Сочинения

(1голосов, средний: 4,00 out of 5)

Загрузка...

With shoes and trousers too big for him, and jacket too tight, moustache, bowler hat and walking cane the famous tramp portrayed by Charlie Chaplin as the little man suffering all unfair things of life. He produced a figure that would be immortal in film history. Charlie Chaplin was born in London as the son of a poor variety artist and appeared on the stage when was a child. During a tour of the USA in 1913 he was offered an engagement by the Keystone film company. His role in the film “The Tramp” made him world-famous during the 1920s. He also played in such films as “The Child” and “The Gold Rush” produced by United Artists, a film company he founded in 1919 together with Mary Pickford and others. Chaplin continued his work when the “talkies” appeared and produced such film as “Modern Times” and his masterpiece “The Great Dictator”. After the Second World War he settled down in Switzerland. He died in 1977. Although he became famous in the USA he remained a British citizen all his life.

В ботинках и штанах, слишком больших для него, и с усами, в котелку и с тростиной — таким есть известный бурлак, представленный Чарли Чаплином, как маленький человек, который страдает от несправедливостей жизни. Он создал образ, который будет бессмертным в кинематографии. Чарли Чаплин родился в Лондоне в семье бедного артиста варьете и еще ребенком выступал на сцене. Во время поездки по США в 1913 году ему предложили работу в компании «Кистоун». Его роль в фильме «Бурлака» принесла ему мировую славу в 20-х гг. Он также играл в таких фильмах, как «Ребенок» и «Золотая лихорадка», снятых «Юнайтед Артистс», компанией, которую в 1919 г. он основал с Мэре Пик-форд и другими. Чаплин продолжал свою работу, когда появились «разговорные» фильмы, и создал фильм «Современные времена» и свой шедевр «Большой диктатор». После Второй мировой войны он поселился в Швейцарии. Он умер в 1977 году. Хотя он стал известным, работая в США, он всю свою жизнь оставался гражданином Великобритании.

Vocabulary:

• moustache [ma’stccj] — уса
• bowler hat [,baula ‘hset] — шляпа
• tramp [trsemp] — бродяга
• unfair [ym’fea] — несправедливый
• immortal [i’mo:tl] — вечный, бессмертный
• engagement [m’geicljmant] — приглашение
• masterpiece [‘ma:stapi:s] — шедевр
• settle down [‘setl] — поселиться, устроиться
• citizen [‘sitizn] — гражданин
• Switzerland [‘switsaland] — Швейцария

Questions:

• Who was Charles Spencer Chaplin?
• What is he famous for?
• When was he born? Where?
• What films did he play?
• Where did he live after the World War II?
• Have you seen any films with Charlie Chaplin? Did you like them?

(Еще не оценили)

Загрузка...

Не легче был жизненный путь И. Н. Крамского (1837—1887), мещанина по рождению. Нужда преследовала его очень долго, и даже в последние годы жизни Крамской, ставший знаменитым художником, не мог свободно отдаться любимой работе. «Я продаю себя. Кто купит?!» — восклицал он. Ф. Васильев, рано умерший от чахотки, был почтальоном. Художники Кошелев, Корзухин, Саврасов и многие другие были пролетариями кисти, художниками-плебеями, вышедшими из народных низов. Естественно, что им были близки и понятны думы народа, что они становились последователями и учениками Чернышевского и Добролюбова — «мужицких демократов», боровшихся за счастье народа. Вслед за Чернышевским Крамской, бывший художественным руководителем, советчиком, признанным и авторитетным теоретиком молодых художников, утверждал: «Искусство должно говорить правду о жизни… искусство должно быть национальным… Художник — критик общественных явлений… Только чувство общественности даёт силу художнику и удесятеряет его силы… Без идеи нет искусства, но в то же время, и ещё более того, без живописи, живой и разительной, нет картин, а есть только благие намерения и только!»

Одним из виднейших представителей демократического реализма а живописи является И. Н. Крамской (1837—1887). Он создал ряд картин, замечательных по глубине изображения сложных душевных переживаний. Таковы в особенности его «Неутешное горе», «Христос в пустыне», «Лунная ночь». Крамской, как и Репин, создал много прекрасных портретов: Шевченко, Гончарова, Л. Толстого, Некрасова, Салтыкова-Щедрина и др. Крупнейшим мастером эпохи в области исторической живописи был

[smszamok]

В. И. Суриков (1848—1916). Его картины «Утро стрелецкой казни», «Боярыня Морозова», «Переход Суворова через Альпы», «Степан Разин» и другие — превосходные по  силе и правдивости  картины  русского  прошлого. В области батальной живописи 60—80-х годов целый переворот совершает В. В. Верещагин (1842—1904). Верещагин резко порывает со всеми традициями батальной живописи, с её парадными, эффектными и «героическим» сценами». Война предстаёт на его картинах в неприкрашенном виде, с потоками крови, отрубленными головами, лазаретами и т. п. Так она рисуется в двух.. наиболее знаменитых коллекциях картин Верещагина: туркестанской и болгарской. Эти картины рассматривались общественностью прежде всего как протест против милитаризма.

У Верещагина есть также картины, запечатлевшие героическую, полную-подлинного патриотизма войну русского народа за свою независимость в 4812 г. В области пейзажа в указанные десятилетия выделяется ряд художников-реалистов: И. Шишкин, А. Куинджи, В. Поленов, М. Клодт, А. Саврасов, И. Левитан и др. Наиболее талантливым и своеобразным среди них был И. Левитан (1861—1900)—один из тончайших мастеров русского пейзажа. Он сумел схватить и запечатлеть своеобразную поэзию русской природы: скромную красоту берёзовой рощи, грусть догорающего летнего дня, очарование лунной ночи, печальные краски осени, тоскливое однообразие просёлочной дороги и т. п. Среди мастеров русской скульптуры 70—80-х годов необходимо отметить М. М. Антокольского (1843—1902). Его первоклассные произведения («Иван Грозный», «Пётр Великий», «Умирающий Сократ», «Спиноза» и др.) поставили его в ряд крупнейших европейских скульпторов. Кутейкиных (конечно, несколько совершенствованных), а общее руководство, вместо Еремеевны, возлагали на холопа высшей школы. Вральманы пичкали нас коротенькими знаниями, а холоп высшей школы внушал, что цель знания есть исполнение начальственных предначертаний». Как ни старалось начальство  воздействовать на  лицеистов при помощи системы «постепенного ошеломления и медленного

Любимым поэтом молодых художников, оказавшим огромное влияние на их творчество, был Некрасов. И это не случайно: всё передовое, что было в тогдашнем обществе, считало Некрасова своим поэтическим учителем. Главным героем большинства картин молодых художников был народ. Народу же посвятил и Некрасов лучшие свои произведения. Муза «передвижников», как и муза Некрасова, «была печальной спутницей печальных бедняков, рождённых для труда, страданья и оков». Не случайно поэтому многие картины молодых художников по своей теме и исполнению были чрезвычайно близки творчеству Некрасова. Такова, например, картина Перова «Проводы покойника», в которой всё — и надломленная горем фигура вдовы, и широко раскрытые печальные глаза детей, и сумеречный, тоскливый зимний пейзаж, и гроб, обитый рогожей,— всё с удивительной силой передаёт идею поэмы Некрасова «Мороз — Красный нос» и невольно вызывает в памяти скорбные строки:

• Савраска увяз в половине сугроба;
• Ребята с покойником оба
• Две пары промёрзлых  лаптей
• Сидели, не смея рыдать.
• Да угол рогожей покрытого гроба
• И, правя Савраской, у гроба
• Торчат  из убогих дровней…
• С вожжами их  бедная мать
• Шагала…

Некрасов был первым в России поэтом труда. Труд бурлаков, детей, женщин изображали в своих картинах также Репин («Бурлаки»), Пероа («Тройка»), Маковский («В гостях у сына») и многие другие художники. Как и Некрасов, они не ограничивались изображением страшной, уродующей человека тяжести подневольного труда, а показывали тех «дольщиков», которые присваивали себе плоды этого труда. Репин, Пероз, Неврев, Маковский, Журавлёв, Прянишников, Савицкий, Пукирев и другие в ряде полотен дали полное  сарказма  изображение  купцов,  деревенских   кулаков,  промотавшихся бар, попов. В 1870 г., после распада «Артели свободных художников», значительная часть наиболее талантливых её членов организовала «Товарищество передвижных выставок». Художники стремились к тому, чтобы донести своё искусство до народа, сделать его достоянием широких демократических слоев населения. С этой целью они ежегодно стали устраивать передвижные выставки, на которых показывали свои новые работы. Эти выставки организовывались не только в Петербурге или Москве, но и в провинции. Успех их был громаден. Средствами искусства художники вели пропаганду передовых освободительных идей.

Нередко царское правительство запрещало показывать полотна «передвижников». Демократическая живопись и в этом отношении разделяла судьбу демократической литературы, безжалостно преследовавшейся царской цензурой. И всё-таки бессильными оказывались все попытки остановить и заглушить  развитие  реалистической  живописи,  ослабить  её обличительную  силу. Передвижные выставки были фактом того же порядка, что и знаменитое «хождение в народ». Художники работали над картинами и темами, подсказанными животрепещущей действительностью, на себя смотрели как на борцов за народное счастье. Не случайно поэтому они создали ряд полотен, посвященных революционному движению современности. В этих картинах духовная близость «передвижников» демократической литературе 60—70-х годов проявляется с особенной силой. Героями их картин становились те люди, для которых Доля народа, Счастье его, Свет и свобода Прежде всего! Художник Маковский в картине «Студенческая вечеринка» показал целую группу молодёжи, знающей, что она будет жить «для счастья убогого и тёмного, родного уголка». Прянишников в картине «Порожняком» дал образ бедняка-студента, едущего в крестьянских дровнях для революционной работы в деревню. В целом ряде полотен («Под жандармским конвоем», «Арест пропагандиста», «Отказ от исповеди», «Подпольное собрание», «Не ждали»)  Репин рассказал о героической жизни «народных заступников».

От музыки Даргомыжский требовал того же, чего требовал Чернышевский от всех родов искусства: правды, жизненности, реализма. Но в стремлении к правде в музыке усматривалось нечто зловредное и опасное. Гениальные по глубине и правдивости оперы Даргомыжского «Русалка», «Каменный гость» подверглись осмеянию со стороны музыкальных староверов и не были поняты публикой. На композитора нападали даже за то, что он взял в качестве либретто гениальные создания Пушкина. «Для оперы, — писали невежды-критики,-— нужны  стихи  скорее  с отрицательными достоинствами:    не  глупые, не пошлые, не топорные, не безграмотные, но отнюдь не гениально-глубокие». Судьба опер Даргомыжского была в руках тупоумных людей. «Гнусный произвол дирекций» и «яркое невежество публики» — вот с чем в первую очередь столкнулся композитор. Новее русское искусство, здоровое, свежее, рвавшееся к жизненной правде, на каждом шагу встречало помехи. Однако остановить развитие реалистической музыки было нельзя, как не удалось «остановить и запретить» распространение революционных идей Чернышевского в русском передовом обществе. Даргомыжский уже не был так одинок, как Глинка. В 1855 г., когда Чернышевский защищал свою гениальную диссертацию «Об эстетических отношениях искусства к действительности», в Петербурге возник музыкальный кружок, во главе которого стал молодой, .разносторонне образованный композитор М. А. Балакирев (1837—1910). В кружок, помимо Балакирева, вошли Ц. А. Кюи (1835—1918) и М. П. Мусоргский (1839—1881). В начале 60-х годов к ним присоединились Н. А. Римский-Корсаков (1844—1908) и молодой профессор химии А. П. Бородин (1834—1887). Это были люди нового поколения, воспитанные на творчестве Гоголя, Островского, Некрасова, статьях Белинского и Добролюбова, романах Герцена и Чернышевского.

Кружку Балакирева оказал большую поддержку Даргомыжский, в котором, как и в Глинке, молодые композиторы видели своего учителя. Члены кружка, за исключением Балакирева, не имели систематического музыкального образования. Но все они страстно любили музыку, были наделены замечательными дарованиями и под руководством Балакирева стали образованнейшими музыкантами своего времени. Те же самые люди, которые травили Глинку и Даргомыжского, теперь ожесточённо нападали на Балакирева и его товарищей. Балакиревский кружок называли «гнездом невежд-самохвалов», их сочинения — «музыкальными безобразиями», а самих творцов —«музыкальными ни- Александр Сергеевич Даргомыжский, гилистами».    Сочувствие    передовым идеям века, сплочённость и принципиальность отличали членов «балакиревской партии», как называл кружок молодых композиторов Даргомыжский. Свои музыкальные создания они подвергали суровой товарищеской критике, многому учились друг у друга, но при этом каждый из них сохранял творческое своеобразие своей натуры. Отношения внутри балакиревского кружка сложились так же, как внутри «Артели свободных художников», организовавшейся на несколько лет позднее кружка композиторов.

[/smszamok]

В 1861 г. кружок организовал «Бесплатную музыкальную школу». Концерты, устраиваемые в ней, знакомили публику с замечательными произведениями Глинки, Даргомыжского, крупнейших композиторов Запада, с творчеством членов кружка. Концерты школы были явлением того же порядка, что и выставки «передвижников». Посещая концерты и выставки, широкая публика приобщалась к лучшим созданиям русской музыки и живописи.

(3голосов, средний: 5,00 out of 5)

Загрузка...

He was born in 1642 in a little village in Lincolnshire: Newton’s father was a farmer and died before his son’s birth. When Newton was 15, his uncle removed him from school because he wanted to make a farmer of him. But a young Isaac was a bad farmer and his uncle sent him to the University of Cambridge. After graduation from the University he became a professor of Mathematics and lectured at Cambridge for more than 30 years. In 1665 the great plague broke in England and Cambridge was closed — Newton had to return home for eighteen months. It was the most important period in his life when he made his three great discoveries — those of the differential calculuses, of the nature of white light and of the law of gravitation. He advanced an idea that light consisted of small particles — corpuscles (today the scientists call them photons).

Исаак Ньютон — большой английский ученый. Он родился в 1642 году в маленьком селеньице: отец Ньютона был фермером и умер к рождению сына. Когда Ньютону было 15 лет, дядя забрал его со школы, поскольку хотел сделать из него фермера. Но юный Исаак был

[smszamok]

плохим фермером, и дядя послал его к Кембриджскому университету. По окончании университета он стал профессором математики и излагал в Кембридже более 30 лет. В 1665 году в Англии вспыхнула чума, Кембридж был закрыт, и Ньютон возвратил домой на восемнадцать месяцев. Это был наиболее важный период в его жизни, когда он сделал три своих больших открытия: дифференциальные исчисления, природу света и закон гравитации. Он выдвинул идею, что свет состоит из маленьких долей — корпускул (сегодня ученые называют их фотонами).

Later on he, however, came to the conclusion that light had a dual nature, namely, it was a combination of the corpuscles and the ethereal waves. Newton was also interested in the problem of what was the cause of the motion of the planets. He came to the conclusion that the force that kept the planets in the orbits round the Sun was the same force that caused objects to fall onto the ground, namely, the force of gravity. A popular legend says that he made this discovery while observing the fall of an apple from a tree in his garden. But only in 1684 Newton published his famous book the “Principia” in which he explained the movement of the planets and laid down the law of universal gravitation. This book made a great contribution to Physics and Mathematics: the publication of the “Principia” was compared to a sunrise, but Newton himself was always modest. Newton was not only theorist but a great inventor, too: he invented a mirror telescope. The demonstration of the mirror telescope made a great impression on the contemporaries and in 1672 Newton was elected a member of the Royal Scientific Society. In 1695 Newton was appointed an inspector at the Royal Mint; there he was in charge of coining new English money. In 1703 Newton was elected a President of the Royal Scientific Society. For the last time he attended its meeting in February, 1727.

Позднее он, однако, пришел к заключению, что свет имеет двойственную природу, а именно, что оно является соединением корпускул и эфирных волн. Ньютон также интересовался проблемой причины движения планет. Он пришел к заключению, что сила, которая держит планеты на орбитах вокруг Солнца, это та же самая сила, которая заставляет предметы падать на землю, а именно, сила веса. Известная легенда говорит, что он сделал это открытие, когда наблюдал падение яблока из дерева в своем саду. Но только в 1684 году Ньютон опубликовал свою знаменитую книгу «Начала», в которой он объяснил движение планет и сформулировал закон всемирного тяготения. Эта книга сделала огромный взнос в физику и математику: публикация «Начал» была подобный востоку солнца, но сам Ньютон всегда был скромный. Ньютон был не только теоретиком, но и большим изобретателем: он изобрел зеркальный телескоп. Демонстрация зеркального телескопа справила огромное впечатление на современников, и в 1672 году Ньютон был избран членом Королевского научного общества. В 1695 году Ньютон был предназначен инспектором Королевского монетного двора; там он отвечал за чеканку новых английских денег. В 1703 году Ньютон был избран президентом Королевского научного общества. В последний раз он посетил его заседание в злому 1727 года.

On March 20, the same year he died and was buried in Westminster Abbey. There is a monument to Newton in Trinity College at Cambridge with the inscription: “Newton Who Surpassed All Men of Science”.

20 марта того же года он умер и был похоронен в аббатстве. В колледже Св. Троицы в Кембридже есть памятник Ньютону с надписью: «Ньютону, который превзошел всех людей науки».

Vocabulary:

• to be in charge of [t[a:d3] — отвечать за
• ether [‘и:0а] — эфир
• gravity [‘greiviti] — тяготение
• mirror telescope [‘mira ‘teliskoup] зеркальный телескоп
• contemporary [kan’tempapan] — современник
• to appoint [a’pomt] — назначать
• to coin [kom] – чеканить (монеты)
• to surpass [sa’pccs] — превосходить
• ethereal [i’0ian:al] — эфирный
• dual [dju:al] — двойной
• namely [‘neimli] — а именно
• the Royal Mint [‘roial mint] — Королевский монетный двор

Questions:

• Who was Isaac Newton?
• What do you know about Isaac Newton’s childhood?
• What did Newton do after graduation from the University?
• Why do we say that 1665-1666 was the most important period in Newton’s life?
• What do you know about public activity of Isaac Newton?

[/smszamok]

(Еще не оценили)

Загрузка...

Powell was a prominent English scientist noted for his techniques and discoveries in particle physics. He was also deeply concerned with problems relating to the responsibility of scientists. Пауелл был выдающимся английским ученым, известным своей техникой и открытиями в физике элементарных долей. Его также волновали проблемы ответственности ученых.

Powell was a leader in the World Federation of Scientific Workers in the mid-1950s. Powell was born in December 1903 in England. His parents were poor but still they wanted to give good education to their children. In 1921 Powell won a scholarship of one of the colleges at Cambridge. He graduated from it in 1925 with first-class honours in natural sciences. He started his scientific career at the Cavendish laboratory headed by Ernest Rutherford. After gaining his scientific degree at Cambridge in 1928 Powell accepted a position at the new Physics laboratory in the University of Bristol. Powell spent the rest of his career there advancing to professor in 1948 and director of the laboratory in 1964. In 1947 Powell’s Bristol group identified a new particle in the cosmic radiation. Powell and other two scientists discovered sub-nuclear particle, which was produced directly in nuclear reactions. The discovery solved a complicated scientific problem and helped to open a new era of particle physics. Powell continued to develop and apply the photographic method of Bristol. His laboratory became the source of new experimental discoveries. It was also an international training centre for physicists of many countries.

Пауелл был главой Всемирной федерации ученых в 1950-середине лет. Пауелл родился в грудные 1903 года в Англии. Его родители были бедными, но все-таки хотели даты своим детям красивое образование. В 1921 году Пауелл выиграл стипендию в одном из колледжей Кембриджа. Он закончил его в 1925 году с отличием из естественных наук. Он начал свою научную карьеру в лаборатории Кавендиша под руководством Ернеста Резерфорда. После получения научной степени в Кембридже в 1928 году Пауелл получил должность в новой физической лаборатории в университете Бристоля. Сдачу своей карьеры Пауелл провел там, получив должность профессора в 1948 году и став заведующим лабораторией в 1964 году. В 1947 году Бристольська группа под руководством Пауелла определила новую долю в космическом излучении. Пауелл и два другие ученые открыли элементарную долю, которая появлялась прямо в ядерных реакциях. Открытие было решением сложной научной проблемы и помогло начать новую эру физики элементарных долей. Пауелл продолжал развивать и применять фотографический метод Бристоля. Его лаборатория стала источником новых экспериментальных открытий. Это был также международный учебный центр для физиков с многих стран.

In 1950 he was awarded the Nobel Prize for his development of the photographic method and his meson discoveries. В 1950 году ему была присуждена Нобелевская премия за развитие фотографического метода и открытие мезона.

Vocabulary:

• cosmic radiation [‘kasmik ,reidi’eijh] — космическое излучение
• particle physics [‘pcctikl fiziks] — электронные доли
• photographic method [,fauta’grseflk ‘me0ad] — фотографический метод

 Questions:

• What kind of scientist was Powell?
• When and where was Powell born?
• When did he begin his scientific career?
• What did Powell’s Bristol group indentify in 1947?
• What was he awarded the Nobel Prize for?

(Еще не оценили)

Загрузка...

Рассматривая поэзию Пушкина вне всякой связи с эпохой, в которую формировалось творчество гениального русского поэта, Писарев совершенно не замечал огромного влияния произведений Пушкина на развитие передовых идей в обществе, идей свободолюбия, протеста против самодержавия и крепостничества, призывов к борьбе за освобождение человеческой личности. В Пушкине он видел лишь «великого стилиста», искусного стихотворца, оставшегося глухим и равнодушным к горю и нуждам народа. Такая неверная оценка творчества Пушкина в значительной мере объяснялась тем, что в конце 50-х и начале 60-х годов защитники «чистого искусства», извратив смысл творчества Пушкина, объявили великого поэта своим, учителем и вдохновителем. «Развенчивая» Пушкина, Писарев тем самым обрушивался на современных ему «чистых эстетиков», прикрывавших свои реакционные идеи именем автора «Евгения Онегина».

В ряде статей Писарев сделал шаг назад по сравнению с Добролюбовым! и Чернышевским. Так, например, в отличие от Добролюбова, Писарев не заметил тех типических сторон русской действительности, которые были отражены в романе Гончарова «Обломов» и получили название обломовщины. «Ошибкой» назвал Писарев замечательную статью Добролюбова, посвященную анализу драмы «Гроза». Великого критика Писарев упрекал в том, что тот «увлёкся симпатией к характеру Катерины» и будто бы ошибочно «принял её личность за светлое явление».

«Верный сын» природы, как себя называл Тютчев, он восклицает:

• Нет, моего к тебе пристрастья Я скрыть не в силах, мать-земля!

В «цветущем мире природы» поэт видел не только «преизбыток жизни», но и «ущерб», «изнеможенье», «улыбку увяданья», «стихийный раздор». Таким образом, и пейзажная лирика Тютчева выражает самые противоречивые чувства и раздумья поэта. В творчестве Тютчева нередко звучали мотивы безнадёжности и обречённости, но не в них значение его лирики. Притягательная сила поэзии Тютчева в том, что с высоким и своеобразным мастерством он передал в ней сложность, мучительность, напряжённость и силу человеческих исками и раздумий.

В общественной борьбе 60—70-х годов «передвижники» заняли своё место рядом с «Современником» Добролюбова и Чернышевского. Молодые художники смело выступили против реакционного искусства, далёкого от жизни. Они не остановились перед открытым «бунтом» против консервативно настроенного начальства императорской Академии художеств, студентами которой они были, и порвали с академией.

Порвав с академией, они создали «Артель свободных художников», стали совместно жить и работать, образовали своеобразную коммуну. По словам Ренина, они «жили высшими духовными сторонами жизни и стремились служить им… клеймили  беспощадно все уродства   нашей   гадкой   действительности».

(1голосов, средний: 5,00 out of 5)

Загрузка...

Alexander Fleming, the discoverer of penicillin, was born in Scotland in 1881 at a farm. He began to go to school when he was five. In 1895 he went to London and decided to dedicate his life to medicine. At first Fleming wanted to become a surgeon but soon he got interested in bacteriology and decided that he was to find his future in research. Sir Alexander Fleming did not have the life which was outwardly very exciting. He spent his working hours in hospitals and laboratories. He went from home to his laboratory every morning and went home from his laboratory every night. He sat in front of his fire and talked to his wife. He taught his son to swim and to fish. It was life that did not seem to be different from the life of the bank manager or the office worker. But it was not so. The great work that he did was done for the benefit of sick men and women. His discovery of penicillin did more to help suffering mankind than anything else for centuries. When he died in 1955 his old friend said: “…by his work he relieved more suffering than any other living man”.

Александр Флеминг, первооткрыватель пенициллина, родился в Шотландии в 1881 году на ферме. Он начал ходить в школу, когда ему было пять лет. В 1895 году он выехал в Лондон и решил посвятить своя жизнь медицине. Сначала Флеминг хотел стать хирургом, но потом заинтересовался бактериологией и решил связать свое будущее с исследованиями. Сэр Александр Флеминг вел жизнь, которая сбоку не казалась очень насыщенным. Он проводил свое рабочее время в больницах и лабораториях. Каждое утро он шел из дома в свою лабораторию, а каждый вечер возвращал из лаборатории домой. Он сидел перед камином и разговаривал со своей женой. Он учил своего сына плавать и рыбачить. Это была жизнь, которая, казалось, мало отличалось от жизни банковского управляющего или служащего. Но это было не так. Огромная работа, проведенная Александром Флемингом, была сделана на благо больных людей. Его открытие пенициллина значительно больше облегчило страдание людей, чем что-нибудь на протяжении веков. Когда он умер в 1955 году, его старый друг сказал: «…своей работой он облегчил страданий больше, чем кто-нибудь другой в мире».

Vocabulary:

• to differ [‘difa] — отличаться
• penicillin [peni’sihn] — пенициллин
• research [n’s3:t[] — исследование   
• benefit [‘benifit] — благо

Questions:

• What was Alexander Fleming the discoverer of?
• What did he decide to dedicate his life to?
• What did he get interested in?
• What did his discovery of penicillin do for mankind?
• What did his friend say when Alexander Fleming died in 1955?

(Еще не оценили)

Загрузка...

Ernest Rutherford is called the Newton of atomic physics. He was recognized by his fellow scientists as a man of colossal energy and tireless enthusiasm. As he himself remarked he lived in the “heroic age of physics”. Ernest Rutherford was born in New Zealand. He graduated from New Zealand University and entered Trinity College, Cambridge. In 1919 he was appointed a Professor of experimental physics in the University of Cambridge. E. Rutherford’s early researches concerned electromagnetic waves. His experiments led him to develop a magnetic detector, which at that time was the best detector of electromagnetic waves. His detector was later used by Marconi, one of the inventors of the radio, in his well- known investigations. E. Rutherford’s big triumph began when he turned his attention to radioactivity. His brilliant researches established the existence and nature of radioactive transformations.

Эрнеста Резерфорда называют Ньютоном атомной физики. Его коллеги-ученые считали его человеком колоссальной энергии и неисчерпаемого энтузиазма. Как он сам говорил, он жил в «героическую эру физики». Эрнест Резерфорд родился в Новой Зеландии. Он закончил университет в Новой Зеландии и вступил к Колледжу Святого Троицы в Кембридже, Англия. В 1919 году он был [rkey]предназначен профессором экспериментальной физики в университете Кембриджа. Первые исследования Э. Резерфорд провел в области электромагнитных волн. Эксперименты привели его к изобретению магнитного детектора, который в то время был лучшим детектором электромагнитных волн. Его детектор позднее использовал Маркони, один из изобретателей радио, в своих знаменитых исследованиях. Большой триумф Э. Резерфорда начался, когда он обратил свое внимание на радиоактивность. Его замечательные исследования установили существование и природу радиоактивных трансформаций.

He also investigated the electrical structure of matter and the nuclear nature of atom. He was one of the founders of the atomic theory of physics and creators of the first atomic model. He stated that the atom consisted of a nucleus around which electrons revolved in orbits. His works didn’t lose their importance till nowadays. Он также исследовал электрическую структуру вещества и ядерную природу атома. Он был одним из основателей атомной теории в физике и творцов первой атомной модели. Он утверждал, что атом состоит из ядра, вокруг которого оборачиваются по орбитам электроны. Его работы не потеряли своей важности к нашим дням.

Vocabulary:

• atomic physics [a’tamik ‘fiziks] — атомная физика
• heroic age [hi’rauik еісіз] — героическая
• эра, возраст tireless [‘taialis] – неисчерпаемый

Questions:

• How do they call Ernest Rutherford?
• What were his first early researches about?
• What did he develop?
• Who used Rutherford’s detector?
• What did Rutherford state about the atom?

[/rkey]

(Еще не оценили)

Загрузка...

Чем ближе подвигалось время к крестьянской реформе, тем очевиднее становилась невозможность сотрудничества в одном журнала взаимно чуждых по взглядам людей: Тургенева, которого, по словам Ленина, «тянуло к умеренной монархической конституции», и Чернышевского с Добролюбовым, звавших Русь  «к топору». Раскол в редакции «Современника» становился неизбежным. Последним поводом к нему послужила написанная Добролюбовым в 1860 г. статья «Когда же придёт настоящий день?» (о романе Тургенева «Накануне»).

В этой статье Добролюбов предсказывал скорое появление русских Инсаровых, которые будут бороться за освобождение России, против всех угнетателей народа. Со статьёй Добролюбова Тургенев познакомился до её появления в печати и потребовал от Некрасова не печатать этой статьи. Некрасову он предъявил ультиматум: «Выбирай — я или Добролюбов». Некрасов был поставлен в крайне тяжёлое положение:

[smszamok]

с Тургеневым его связывала почти двадцатилетняя дружба, кроме того, с уходом Тургенева из журнала «Современник» лишался талантливейшего писателя. Однако идейные соображения  взяли верх. Чернышевский и Добролюбов были для Некрасова идейными и нравственными учителями. Поэт «мести и печали» решительно принял сторону Добролюбова. Статья его: хотя и с большими цензурными сокращениями, появилась в журнале, произвела огромное впечатление, и разрыв стал совершившимся фактом.

Ещё раньше из журнала ушли критик и прозаик А. В. Дружинин, резко враждебно относившийся к Чернышевскому и Добролюбову, а также Л. Толстой, И. Гончаров и Д. Григорович, которым были чужды революционные позиции «Современника», сторонники «искусства для искусства» поэты А. Фет и А. Майков.

Непримиримость взглядов, разделивших в то время писателей-дворян и революционных демократов на два лагеря, отчётливо выразил в стихотворении «Отцам» поэт Гольц-Миллер:

• Вы — отжившие прошлого тени,
• Мы душою в грядущем живём.
• Вас страшит рой предсмертных видений,—
• Новой жизни рассвета мы ждём…
• Мы ли, вы ли в бою победите,—
• Мы — враги, и в погибели час
• Вы от нас состраданья на ждите,
• Мы не примем пощады от вас.

Роль «Современника» в тогдашней общественной жизни была огромной. Каждая книжка журнала становилась событием. Пламенные статьи Чернышевского и Добролюбова и стихотворения Некрасова воспитывали «необузданную, дикую к угнетателям вражду», звали.к борьбе и революции. Правительство было напугано революционной проповедью, звучавшей со страниц журнала. Начальник корпуса жандармов Тимашёв заявил Панаеву: «Я даю вам совет — очистить свой журнал от таких сотрудников, как Добролюбов и Чернышевский, и всей их шайки». «Чернышевского с братьями и «Современником» уничтожьте. Это враг опасный, опаснее Герцена»,— писал анонимный доносчик в охранное отделение. Цензурные гонения усилились до небывалой степени. В ноябре 1861 г. «Современник» понёс незаменимую утрату: скончался Добролюбов. В том же году был арестован и затем осуждён на каторжные работы в Сибири талантливый поэт и переводчик М. Л. Михайлов, близкий друг Чернышевского; вскоре был сослан на каторгу и другой сотрудник «Современника»— В. А. Обручев; в тюрьме томился ранее печатавшийся в журнале молодой поэт Гольц-Миллер. Ряды сотрудников «Современника» редели с каждым днём, но с тем большей страстью оставшиеся продолжали работу. Тогда правительство перешло на путь прямой расправы с непокорным журналом: 15 июня 1862 г, «Современник» был закрыт пламенная проповедь в защиту «голодных и раздетых» тружеников, звучавшая со страниц его статей, ещё долгие годы продолжала волновать умы молодёжи.

По рождению и воспитанию Писарев принадлежал к богатой и культурной дворянской семье. В демократический лагерь он пришёл «с того берега». Казённая гимназия и императорский университет не оставили серьёзных следов в сознании Писарева. Всё, что он знал и чем охотно делился с читателями, непрестанно учась и уча других, было добыто им самостоятельным трудом. Этот трудовой подвиг тем более достоин восхищения, что из девяти лет, в течение которых Писарев занимался литературной деятельностью, он почти пять лет провёл в одиночной камере Петропавловской крепости. За деятельностью Писарева правительство следило с большой подозрительностью. Поводом же к аресту послужила его статья, отпечатанная в тайной типографии и направленная против наёмного агента Третьего отделения барона Фиркса (Шедо-Ферроти), выступившего с подлыми нападками на Герцена, Резко заклеймив «литературный донос» Шедо-Ферроти, «умственного пигмея», «нравственного урода», «сыщика III отделения», Писарев заканчивал свою статью прямым призывом к свержению самодержавия. «Низвержение… династии Романовых и изменение политического и общественного строя,— писал он,— составляют единственную цель и надежду всех честных граждан.

Чтобы при теперешнем положении дел не желать революции, надо быть или совершенно ограниченным, или совершенно подкупленным в пользу царствующего зла… На стороне правительства стоят только негодяи, подкупленные теми деньгами, которые обманом и насилием выжимаются из бедного народа. На стороне народа стоит всё, что молодо и свежо, всё, что способно мыслить и действовать. Династия Романовых и петербургская бюрократия должны погибнуть… То, что мертво и гнило, должно само собой свалиться в могилу. Нам остаётся только дать им последний толчок и забросать грязью их смердящие

Брошенный в 1862 г. в одиночную камеру Петропавловской крепости, Писарев не пал духом. Большая часть его лучимх статей была написана им в заключении. Из крепости своими статьями, печатавшимися в журнале «Русское слово», он оказывал могучее воздействие на чувства и мысли читающей публики, жадно прислушивавшейся к голосу заточённого критика. Основные идеи Каковы же основные идеи критической деятельности Писарева? Всю свою прекрасную жизнь он.честно и самоотверженно боролся за интересы трудового народа. Важнейшей идеей всего творчества Писарева была прежде всего идея борьбы за свободу и счастье человеческой личности, «идея общей пользы или общечеловеческой солидарности». Прийти к полному раскрепощению личности Писарев надеялся путём распространения в обществе полезных знаний.

Особенно горячо боролся Писарев за распространение в обществе естественнонаучных знаний. В успехах естественных наук он видел ключ к решению вопроса о том, как сделать, чтобы «вся жизнь человечества представляла бы меньше горя и бедности».

Как многие просветители эпохи 60-х годов, Писарев не отдавал себе ясного отчёта в значении для общества классовой борьбы и склонен был считать науку единственной силой, «которая независимо от исторических событий может разбудить общественное мнение и сформировать мыслящих руководителей народного труда». В последние годы своей жизни Писарев, однако, подошёл к правильному революционному решению «вопроса о голодных и раздетых людях». В 1865 г. он писал: «Для решения задач о голодных людях необходимо соблюдение двух условий. Во-первых, задачу эту должны решить непременно… сами работники. Во-вторых, решение задачи заключается не в возделывании личных добродетелей, а в перестройке общественных учреждений».

[/smszamok]

От литературы Писарев требовал служения интересам широких масс, е   первую очередь — распространения   передовых идей.   «Литература,— писал он,— может приносить пользу только посредством новых идей; это её настоящее дело, и в этом отношении она не имеет соперников». По его убеждению, истинным, «полезным» поэтом может быть только тот, кто понимает «всё, что… интересует самых лучших, самых умных и самых просвещённых представителей его века и его народа».

Истинный художник тот, кто пишет «кровью сердца и соком нервов», кто беспредельно и глубоко сознательно любит и ненавидит, для кого «бессознательное    и   бесцельное   творчество…   делается…   безусловно   невозможным».

(Еще не оценили)

Загрузка...

The most original English composer of his time, Henry Purcell composed for the church, stage, and court and for private entertainment. He combined thorough knowledge of past musical achievements with obvious interest in the work of his contemporaries, especially Italian music of the 17th century. Purcell was born in Westminster (now part of Greater London), England, probably in 1659. As far as it is known he spent his entire life in Westminster. His father was a musician in service to the king, and Purcell received his early training as a chorister in the Chapel Royal. He held various posts, including that of organ tuner at Westminster Abbey. Purcell became one of the organists at the Chapel Royal in 1682.

Наиболее самобытный композитор в свое время Генри Перселл писал музыку для церкви, сцены, двора и для частных развлечений. Он объединял красивые знания музыкальных достижений прошлого с явным интересом к работам его современников, особенно к итальянской музыке 17 столетие. Перселл родился в Вестминстере (теперь часть Лондона) в Англии в 1659 году. Насколько известно, он провел всю свою жизнь в Вестминстере. Его отец был музыкантом на службе у короля, и Перселл получил образование как хорист в Королевской Капели. Он занимал разные должности, включая должность настройщика органа в Аббатстве. Перселл стал одним из органистов в Королевской Капели в 1682 году.

After the death of King Charles II in 1685, he devoted much of his time to writing music for the stage. Purcell’s compositions, many of which were not published until after his death, include numerous songs. His opera “Dido and Aeneas” was first performed in 1689. He also wrote music for the harpsichord and music for various combinations of instruments. His instrumental music includes 13 fantasias for ensembles of varied numbers of viols and a series of sonatas for strings with organ or harpsichord. He also composed music for 43 plays. His music for “The Fairy Queen” (1692) is an adaptation of William Shakespeare’s “Midsummer Night’s Dream”. His songs, while not quite operas, are still more than mere plays with added music. Purcell’s work for the Chapel Royal includes a number of odes — six written for the birthday of Queen Mary and four for St Cecilia’s Day — and the anthem “My Heart Is Inditing” (1685), written for the coronation of James II. Purcell left his last work, the opera “The Indian Queen” (1695), unfinished at his death. It was completed by his brother Daniel. Purcell died in London on November 21, 1695.

После смерти короля Чарльза II в 1685 году он посвятил много времени написанию музыки для сцены. Композиции Перселла, много из которых были опубликованные только после его смерти, включают многочисленные песни. Его опера «Дидона и Эней» была впервые выполнена в 1689 году. Он также писал музыку для клавесина и соединений разных инструментов. Его инструментальная музыка включает 13 фантазий для ансамблей из разного количества виол и серию сонат для струнных инструментов с органом и клавесином. Он также написал музыку для 43 пьес. Его музыка к «Сказочной Королеве» (1692) является приспособлением к пьесе Вильяма Шекспира «Сон в летнюю ночь». Его песни, хотя и не целиком оперы, были не просто пьесами с добавлением музыки.

Работы Перселла для Королевской Капеллы содержат в себе несколько от — шесть из них написанные к дню рождения королевы Мэре и четыре — к дню святой Сесилии и гимн «Мое сердце печет» (1685), написанный к дню коронации Джеймса II. Опера «Индийская Королева» (1695), последняя работа Перселла, осталась незавершенной через его смерть. Она была завершена его братом Даниэлем. Перселл умер в Лондоне 21 ноября 1695 года.

Vocabulary:

• harpsichord [‘ha:psiko:d] — клавесин
• Fairy [‘feari] — волшебный, сказочный
• St Cecilia’s Day [‘santsi’si:lja] – День Святой Сесилии
• obvious [‘abvias] — явный, действительный
• unfinished [An’fmijt] — незаконченный

Questions:

• What kind of music did Henry Purcell compose?
• Where was he born?
• Did he write music for musical instruments?
• What are his famous songs, operas and odes?
• Was Henry Purcell’s last work finished?

(1голосов, средний: 5,00 out of 5)

Загрузка...

He met the leading musicians of the day and composed the operas “Rodrigo” and “Agrippina”, many Italian solo cantatas, Latin Church music, and the oratorio. In 1710 Handel left for London. His opera “Rinaldo” was received enthusiastically in London in 1711. His “Ode for the Queen’s Birthday” and his work in celebration of the Treaty of Utrecht in 1713 won him a royal pension. As a composer, producer, and director of operas, Handel continued his work until 1741 despite changing public tastes and financial problems. In 1718 he became the director of music to the duke of Chandos, for whom he composed the 12 “Chandos Anthems”. He also composed “Haman and Mordecai”, later reworked as “Esther”. His famous “Messiah” was written for a performance in Dublin, Ireland, in 1742. After recovering from several periods of poor health, Handel began to have trouble with his eyes in 1751. Two years later he was nearly blind. He died on April 14, 1759, and was buried in Westminster Abbey.

Потом Сделка переехала в Италию, которая тогда была центром музыкальной жизни в Европе, где его работа была уже известная. Он встречался с многими ведущими музыкантами того времени, создал оперы «Родриго» и «Агрипина», много итальянских сольных кантат, латинскую церковную музыку и ораторию. В 1710 году Сделка переехала в Лондон. Его опера «Ринальдо» была воспринята с энтузиазмом в Лондоне в 1711 году.

Его «Ода на день рождения королевы» и его работа к празднованию Утрехтского договора в 1713 году принесла ему королевскую пенсию. Как композитор, постановщик и режиссер опер Сделка продолжала свою работу до 1741 года, несмотря на изменение общественного вкуса и финансовые проблемы. В 1718 году он стал музыкальным директором у герцога Шандоса, для которого составил 12 «Гимнов Шандоса».

Он также написал «Гаман и Морде-хаю», позднее переработав эту оперу в «Естер».

Его известный «Мессия» был написан для выполнения в Дублине, Ирландии, в 1742 году.

После нескольких периодов плохого самочувствия в 1751 году в Генделя стал портиться зрение. Он умер 14 апреля 1759 г. и был похоронен в Вестминстерском аббатстве.

Questions:

• Where did George Frederic Handel live and when was he born?
• What musical styles did he combine in his different music?
• How many operas, oratorios, vocal pieces and other works did he create?
• What did he win in 1713?
• Where was he buried in 1759?