Сочинения

(Еще не оценили)

Загрузка...

Мы дружим с Игорем еще из детского садика. Сейчас нам по тринадцать лет и у каждого свое увлечение. Я занимаюсь футболом, пою в школьном ансамбле «Улыбка». Игр рисует, захватывается математикой. Я на целую голову выше за Игоря. И вообще мы с ним разные. Мой волосы будто провод, темные и жесткие. У Игоря — льняные, курчавые. Глаза у меня — карие и узкие, недаром ребята дразнят меня «кореец». У меня прямой нос, подбородок с ямочкой и слегка оттопыренные уши. Я стыжусь своей худощавости, но иметь меня успокаивает, говоря, что спортсмены и должны быть такими. У Игоря большие зеленые глаза с рыжими ресницами. В любую пору года на его бледном лице столько веснушки, будто его во всех ребят нашего класса и подарили Игорю.

С Игорем дружат не только ребята 7-нашего Б, но и девушки. Во-первых, он имеет веселый характер, во-вторых, дает списывать домашнюю задачу, помогает на контрольной и при этом не дерет курносый нос. И в-третьих, он хорошо рисует. Когда мы были еще маленькие, Игорь рисовал мотыльков и жучков. А сейчас он рисует животные. Срисовал акварельными красками всех домашних животных наших одноклассников. Как-то к нему подошла наименьшая на рост девочка из нашего класса, Маша Петренко, и сказала:

—        А вот у меня нет твоих рисунков.

—        Давай нарисую что-нибудь, — предложил Игорь. — Кто из животные живет в вашей квартире?

—        Кроме попугая, никого, — вздохнула девочка. — Но я не хочу, чтобы ты йог рисовал — он капризный. — Помолчав, она спросила: — А ты ведмежатко нарисовать сможешь? Я так мечту о маленьком ручном ведмежатко Фому.

—        Все маленькие когда-то вырастают, — заметил Игорь. — Твое ведмежатко тоже когда-то станет большим, и тогда хлопоты с ним не сбудешься.

—        Нарисованное ведмежатко неприятностей не нанесет, — уверила Маїші

Игр пообещал Маши рисунок.

Назавтра Игорь не пришел к школе. После уроков зайти к нему не изобразилась-я спешил на тренировку. Вечером я позвонил по телефону другу. Лидия Сергеевна, его мать, сообщила, что Игорь заболел.

Когда я пришел посетить вторая, он показал рисунок, который сделал для Маши, и попросил передать его. Я был в увлечении:

—        Целиком как настоящий, и даже на цепи.

 —       Это для того, чтобы не убежал и никого не напугал, — пошутил Игорь.

—        А еще что-то нарисовал? — спросил я.

Игр молча протянул мне альбом. Я увидел на рисунках птиц: ласте

вок, воробьев, сорок…

—        А это кто? — пришел в изумление я.- Что-то не узнаю.

Игр огорчился.

—        Хотел нарисовать снегиря. Только покрасить ничем. Закончилась черва

на краска…

Нашу беседу прервала Лидия Сергеевна:

—        Ребята, мойте руки и — к столу. Я сознался, что голодный будто волк. Мы ели оладушки с вишневым вареньем и запивали вкусным ароматным липовым чаем.

Через неделю я снова пришел к своему другу. На этот раз я поздравлял Игоря с днем рождения. Моя мама работает на кондитерской фабрике. Специально для моего друга она сделала целую коробку снегирей из мармелада. Среди них отличался крупнейший, с красным комом, очень симпатичный снегирь.

—        А это тебе от меня. — Я положил на стол коробку с акварельными красками.

(Еще не оценили)

Загрузка...

Гроза — естественное явление, которое очищает атмосферу. Она необходима, так как приносит с собой свежесть и прохладу после изнурительной жары, целебную влагу после суши. Таким «глотком свежего воздуха», новым взглядом на жизнь стала в литературе середины XIX столетия пьеса А.Н. Островского «Гроза». Большая русская река, самобытный народ, что живет на ней, дали автору богатый творческий материал. Драма прозвучала как трагический голос времени, как вопль народной души, которая не желает больше терпеть гнет и неволю.

Жизнь Калинова и всей России того времени Добролюбов назвал «темным царством». Сонное, спокойное, размеренное существование. Немало времени калиновцы проводят дома, где за высокими стенами и крепкими запорами медленно едят, занимаются какими-то домашними делами, спят. «Спать ложатся очень рано, так что непривычному человеку тяжело и выдержать  такую сонную ночь». По праздникам жители неторопливо, почтенно прогуливаются по бульвару, но «и то один вид делают, что гуляют, а сами ходят туда наряды показывать». У обывателей Калиновой нет стремления к познанию культуры, науки, их не интересуют новые идеи и мысли. Люди здесь суеверные, покорные, по их мнению, «и Литва с неба упала». Источниками новостей, слухов есть паломницы, богомолки, «калеки прохожие». «За немощью своей» они далеко не ходили, но «слышать — много слышали».

Основой взаимоотношений людей в Калинове является материальная зависимость. Здесь деньги решают все. Автор подчеркивает, что из-за наживы купцы портят друг другу торговлю, постоянно ссорятся между собой, вредят своим вчерашним друзьям: «Я уж потрачусь, да и ему влетит в копеечку». Борис не осмеливается защитить себя от оскорблений Дикого, так как по завещанию он может получить наследство только при условии, если будет почтителен к своему дяде. На примере Дикого прослеживается характер человека, который находится под властью денег. Один из самых богатых людей Калинова, Дикий опускается до прямого мошенничества: «Не доплачу я им по какой-нибудь копейке на человека, а у меня из этого тысячи составляются, так оно мне и хорошо!» Бранное слово, ссора по любому поводу — это не только обычное общение с людьми, это его натура, его характер, даже больше того — смысл жизни. Самодурство Дикого не знает границ. Он не дает спокойно жить своим домашним. Когда хозяин бывал не в юморе, «все прятались по чердакам и амбарам». Тем не менее, в типично самодурской логике его есть один интересный момент: упорный любитель поругаться бывает сам не рад своему характеру: «Друг ты мне, а приди ты у меня просить — обругаю». Или не правда, мы ощущаем, что самодурство Дикого дает трещину?

Твердо стоит на страже патриархальных, домостроевских порядков старины, ревностно предохраняет жизни своего дома от свежего ветра изменений Кабанова. В отличие от Дикого, она никогда не ругается, у нее свои методы запугивания: она, «как ржавое железо», точит своих близких, прикрываясь божественными догмами и сожалением за стариной.

Любовь, сыновьи и материнские чувства не существуют в этом дому, они вытравлены, втоптаны в грязь произволом, святошеством, злостью. Кабанихе покоя не дает то, что молодым пришелся не по вкусу ее образ жизни, которую хочется им жить по-иному. Главное, в чем виноваты Дикий и Кабаниха, — они пагубно действуют на окружающих, отравляя им жизнь, уничтожая в них светлые чувства, делая их своими рабами.

Но жизнь не стоит на месте, самодуры ощущают, что их власти приходит конец.  Добролюбов отмечает: «Все, кажется, как и раньше, все хорошо: Дикий ругает кого хочет… Кабанова держит в страхе своих детей… невестку… А все как-то беспокойно, нехорошо им. Мимо них, не спросив их, подросла другая жизнь, с другими началами… и уже посылает нехорошие видения темному произволу самодурства».

(15голосов, средний: 4,27 out of 5)

Загрузка...

Осенняя лужайка. На этой лужайке сели отдохнуть три охотника. Видно, что охота прошла на славу. Ружья, охотничий рожок, патронташ разбросан в беспорядке, так как охотники устали и хотят отдохнуть перед возвращением домой. Они не обращают внимания на собаку. На привале именно время вспомнить удачные, яркие моменты охоты, невероятные приключения, правдивые или выдуманные. Сейчас один из охотников рассказывает очередную небывальщину. А рассказывает он с азартом, с искренним запалом. Мимикой также старается подчеркнуть правдивость своей истории. Молодой охотник, заслушавшись, забыл поднять огонь, чтобы зажечь себе папиросу.

Слушая небылицы, он наклонился вперед, пораженный услышанным настолько, что не замечает, какой эффект произвел рассказ на товарища, который сидит рядом. Он в центре картины. Тем временем охотник, который чесал ухо, хохочет про себя и будто всем своим видом говорит: «Что это он выгадывает!» Его измятый и рваный картуз сдвинулся набок.

А на самом деле, что мог выгадать обманщик? Невольно припоминают «Охотничьи улыбки» выдающегося украинского писателя Остапа Вишни. В «Улыбках» писатель цветисто описывает разные охотничьи приключения. Но в эти истории, как пишет Остап Вишня, мало кто верит. Может, и охотник, обрисованный Перовым, на привале рассказал одну историю из таких приключений.

Хотя бы там что, но нам тоже становится интересно в компании этой троицы. Ведь Перов талантливо написал картину, которая зрителю кажется, якобы он сам сидит рядом с охотниками, проникается общим расположением духа. Запал рассказчика не может охладить даже прохладная погода, хотя далеко не новые полушубки, наверное, не очень греют. В небе летят утки, стремительно надвигаются сумерки. Наверное, в этом месте охотники и заночуют, ведь из всего видно, что они никуда не спешат. Впереди ночь — время для охотничьих рассказов возле костра, который тлеет.

(Еще не оценили)

Загрузка...

Александр Сергеевич Пушкин — величайший русский поэт-реалист. Его лучшим произведением, в котором «…вся жизнь, вся душа, вся любовь его; его чувства, понятия, идеалы», является «Евгений Онегин». Пушкин ставит задачу дать реальное изображение жизни молодого человека светского общества. В романе отражены последние годы царствования Александра 1 и первые годы царствования Николая 1, то есть время подъема общественного движения после Отечественной войны 1812 года, В это время для значительной части образованной молодежи было характерно неумение и неспособность найти свой путь в жизни.

[smszamok]

В основе романа лежит история любви Евгения Онегина и Татьяны Лариной. Образ Татьяны как главной героини романа является наиболее совершенным среди остальных женских образов. В то же время Татьяна -любимая героиня Пушкина, его «милый идеал» («…я так люблю Татьяну милую мою»).

В образ Татьяны Пушкин вложил все те черты русской девушки, совокупность которых предствляет для автора совершенный идеал. Это те особенные черты характера, которые делают Татьяну истинно русской. Формирование этих черт у Татьяны происходит на основе «преданий простонародной старины», верований, сказаний. Заметное влияние на ее характер оказывает увлечение любовными романами.

О преобладании таких настроений у Татьяны свидетельствует ее реакция на появление у них в доме Онегина, которого она сразу делает предметом своих романтических мечтаний. В нем Татьяна видит сочетание всех тех качеств героя, о которых она читала в романах. Своему чувству Татьяна отдается целиком и полностью. О глубине чувств Татьяны говорит ее письмо к Онегину. В нем Татьяна, действуя против всех правил

приличия, открывает свою душу и полностью отдает себя «в руки» Онегина, полагаясь на его честь и благородство («Но мне порукой ваша честь…»). Глубокие чувства Татьяны проявляются в момент приезда Онегина в поместье Лариных после получения письма. В ее душе поднимается целая буря противоречивых чувств, надежд и желаний, которые она не в силах подавить. Татьяна без возражений принимает отповедь Онегина, но ее чувства не только не проходят, но еще больше разгораются. Благодаря постоянному общению со своей няней Филипповной, она знает большое количество старинных народных верований, примет, в которые безоговорочно верила:

• Татьяна верила преданьям
• Простонародной старины,
• И снам, и карточным гаданьям,
• И предсказаниям луны.
• Ее тревожили приметы;
• Таинственно ей все предмет
• Провозглашали что-нибудь.

Поэтому, чтобы узнать свою дальнейшую судьбу, Татьяна прибегает к гаданию. В итоге ей снится сон, который частично определяет дальнейшее развитие событий.

После смерти Ленского и отъезда Онегина, Татьяна начинает часто посещать дом Онегина. Там она, изучая обстановку, в которой жил Онегин, его круг интересов, приходит к выводу, что Онегин есть лишь «поэтический призрак», пародия.

Далее Татьяна отправляется в Москву, где тетушки возят ее по балам и вечерам в поисках хорошего жениха. Обстановка московских гостиных, царя щий в них порядок и светское общество — все это внушает Татьяне лишь отвращение и скуку. Воспитанная в деревне, душой она стремится к природе:

• …в деревню, к бедным поселянам,
• В уединенный уголок,
• Где льется светлый ручеек…

Татьяна получает в мужья военного, богатого генерала и становится светской дамой. В этом положении и застает ее Онегин, вернувшийся через несколько лет из путешествий. Теперь,  когда Татьяна достигла одного с ним уровня общественного положения, в нем пробуждаются любовь и страсть. Далее история любви Онегина к Татьяне приобретает зеркальное отражение истории любви Татьяны к нему.

Став светской дамой, Татьяна постепенно изменяется в соотвествии с обществом, в котором ей приходится постоянно находиться. Она становится «равнодушною княгиней», «неприступной богиней». В ответ на признания Онегина Татьяна, хоть и любит его, дает прямой и безоговорочный ответ:

• Но я другому отдана,
• Я буду век ему верна.

В этих словах заключена вся сила характера Татьяны, ее сущность. Несмотря на сильную любовь к Онегину, она не может нарушить обет, данный ею мужу перед богом, не может поступиться моральными принципами. Полной противоположностью Татьяны является ее сестра Ольга. Ее веселый нрав, простота, спокойный, беспечный характер были, по словам самого автора, неотъемлемой частью образа героини любого романа того времени.

Онегин, как истинный знаток женской души, дает Ольге нелестную характеристику:

• В чертах у Ольги жизни нет,
• Точь-в-точь в Ван-Дейковой Мадонне:
• Кругла, красна лицом она;
• Как эта глупая луна На этом глупом небесклоне.

О беспечном нраве Ольги также свидетельствует ее отношение к любви. Она как будто и не замечает всей полноты и глубины чувств Ленского, готового пойти на все ради нее. Именно из-за нее он сражается на дуэли с Онегиным и погибает. Дуэль происходит из-за легкомысленного и пренебрежительного отношения Ольги к Ленскому на балу Она веселится и танцует с Онегиным, не замечая, какую боль она причиняет Ленскому своим поведением. При их последнем свидании Ленский смущен и растерян перед той «нежной простотой» и наивностью, с которой предстает перед ним Ольга:

• Подобно ветреной надежде,
• Резва, беспечна, весела,
• Ну точно та же, как была.

В последние часы жизни Ленский опрощен мыслями об Ольге. В душе он мечтает об Ольгиной верности и преданности ему, но сильно заблуждается в чувствах Ольги: «…не долго плакала она», и очень быстро образ человека, безгранично и самоотверженно любившего ее, стерся из ее памяти, и его место занял приезжий молодой улан, с которым Ольга и связала свою дальнейшую жизнь. История жизни матери Ольги и Татьяны Лариных представляет собой печальный рассказ о судьбе молодой девушки из светского общества. Ее, без какого-либо согласия с ее стороны, выдают замуж за поместного дворянина Дмитрия Ларина и отправляют в деревню. Поначалу ей оказалось довольно сложно привыкнуть к обстановке деревенской жизни. Но со временем она привыкла и стала образцовой дамой из круга поместного дворянства. Ее прежние увлечения и привычки сменились обыденными делами и заботами по хозяйству:

• Она езжала по работам,
• Солила на зиму грибы,
• Вела расходы, брила лбы,
• Ходила в баню по субботам
• Служанок била, осердясь,

[/smszamok]

Образ няни Филиппьевы является олицетворением русской крепост-ной крестьянки. Из ее диалога с Татьяной ми узнаем о тяжелой судьбе русского народа, находящегося под гнетом крепостного права. На своем примере Филиппьевна показывает полное бесправие крестьян, тяжелые отношения в семьях, но в то же время является хранительницей простонародных преданий — «старинных былей, небылиц», и поэтому Филипьевна сыграла большую роль в формировании черт характера Татьяны.

Итак, А. С. Пушкин в романе «Евгений Онегин» создал целую галерею женских образов, каждый из которых является типичным и индивидуальным, воплощая в себе какую-то особенность характера. Но наиболее совершенным среди всех  женских образов в «Евгении Онегине» является образ Татьяны, в котором Пушкин отобразил все черты русской женщины.

(1голосов, средний: 5,00 out of 5)

Загрузка...

Однажды после школы я подался в библиотеку. Я решил записаться туда, чтобы самостоятельно брать книжки. До сих пор мама или моя старшая сестра брали для меня книжки. Ехать было недалеко, всего две остановки троллейбусом, можно было бы и пешком пройти, но мне сдалось, что будет солиднее подъехать. Свою остановку я, конечно, пропустил. Итак, пришлось возвращать. И вот я перед домом, где расположенная библиотека. Это здание еще тридцатых лет прошлого столетия.

Двухэтажное сооружение из кирпича, с

[smszamok]

колонами возле входа. Окна изнутри плотно закрытые белыми шторами. Высокая трудная дубовая дверь покрытые светлым лаком, массивные ручки на двери отполированные множеством посетителей. Снизу входная дверь обитые медными пластинами, которые ярко сияют от дневного света.

На первом этаже — читальный зал, абонемент — на втором. Я поднимаюсь на второй этаж. В библиотеке уютно, пахнет книгами. Мои шаги заглушает ковровая дорожка.

Ко мне выходит библиотекарь Валентина Владимировна. Это высокая немолодая элегантно одетая женщина — в брюках и белом плетеном свитере. У нее радушное смуглое лицо, спокойные серые глаза. Высокий лоб открыт, волосы зачесан назад, в ушах поблескивают маленькие сережки. Улыбнувшись, она спрашивает:

— Вы новенький? Мне нравится, когда ко мне обращаются на «вы». Как может быть иначе? Ведь я во взрослой библиотеке.

— Так. Я хочу записаться в библиотеку. Я уже давно является вашим читателем, но только дважды бывал здесь, и то с мамой и сестрой. Они брали для меня книжки. Но отныне я сам буду ходить к Вам.

— Почему же вы так решили?

— Во-первых, я сам буду выбирать книжки для себя. Во-вторых, мне приятно ощущать себя самостоятельным человеком, так как я уже взрослый, мне тринадцать лет. В-третьих, я смогу сидеть в читальном зале и выписывать из книжек, которые домой не выдаются. И, в конце концов, я знаю, что вы предложите книжки, которые отвечают теме, которая меня интересует. Из библиотеки я ушел не скоро. Солнце уже успело растопить лед, который был на асфальте перед входом в библиотеку.

[/smszamok]
Сейчас на ее месте была лужа. От ветра вода покрылась зыбью, и казалось, будто в луже прыгало и улыбалось солнце. Домой я шел пешком и думал о том, что буду вести читательский дневник. У него буду записывать все, что понравилось и взволновало меня в книжках.

(Еще не оценили)

Загрузка...

Центральный роман творчества замечательного русского писателя Ивана Александровича Гончарова восхищает читателей и по сей день. И неудивительно! Ведь «Обломова» автор писал больше десяти лет, постепенно оттачивая свое мастерство, свойсло добиваясь поразительной точности во всех сценах. Интересна также временная протяженность различных частей романа. Действие его разворачивается в течение восьми лет, а с предысторией даже 32 года. Первая глава продолжается всего одно утро и день до пяти часов, так.как писатель, добросовестно выполняя свою задачу, в первой главе знакомит нас с Обломовым, главным героем романа. Дарование Гончарова-романиста раскрылось в «Обломове» во всем его богатстве, со всеми его особенностями. Огромное мастерство писателя-реалиста проявилось в построении романа. Небогатая событиями история жизни Обломова, положенная в основу сюжета романа, покоряет тонким анализом взаимосвязей личной судьбы Ильи Ильича с окружающей действительностью. Я считаю, что «Обломов» Гончарова — это роман-трагикомедия. Хотя в нем много трагичного, но немало и комических сцен, где автор смеется во весь голос.

[smszamok]

Одна из главных трагедий этого романа — трагедия Обломова. Илья Ильич Обломов, потомственный дворянин, молодой человек 32-33-х лег Автор показывает нам его портрет: «Это был человек среднего роста, приятной наружности, с темно-серыми глазами, но с отсутствием всякой определенной идеи». Автор показывает нам во всех подробностях его быт, дает нам понять, что этот человек — нравственно погибающий. «По стеклам лепилась паутина, напитанная пылью; зеркала… могли служить скрижалями для записывания на них по пыли заметок на память»; «Лежанье у Ильи Ильича было его нормальным состоянием». Но почему же один из лучших людей романа, морально чистый, честный, добрый, сердечный Обломов нравственно умирает? В чем причина этой трагедии? По словам Добролюбова, Обломовка была почвой, на которой росла обломовщина; гнусная привычка получать удовлетворение своих желаний не от своих усилий, а от других, развила в нем апатическую неподвижность и повергла его в жалкое состояние нравственного раба. В этом и есть трагедия

Обломова— такой молодой человек, еще недавно чем-то увлекающийся, медленно, но верно погружается в страшную трясину апатии. И никто уже не может вернуть его к миру, возродить в нем интерес к жизни. Также, я считаю, есть некоторый трагизм в образе Штольца. Хотя, на первый взгляд, это новый, прогрессивный, почти идеальный человек, но он скучен и жалок в своей искусственности. В отличие от Обломова, сердечного человека, автор описывает нам Штольца как некую машину: «Он был весь составлен из костей, мускулов и нервов, как кровная английская лошадь. Он худощав. Щек у него почти вовсе нет, то есть есть кость да мускул… цвет лица ровный, смугловатый и никакого румянца». Читая роман, мы видим, что трагедия Штольца -это его ненатуральность, он почти никогда не волнуется, не переживает какое-то событие сильно. Гончаров неоднозначно относится как к тому, так и к другому герою. Осуждая лень и апатию Обломова, автор в душевности, доброте, сердечности видит антитезу суете и тщеславию столичного чиновничьего общества. Хотя писатель рисует почти идеально образ Штольца, в нем чувствуется какая-то однобокость, неестественность. Иван Александрович со скепсисом относится к новому человеку Я считаю, что истоки трагедий обоих героев — в воспитании. Это два совершенно разных пути. Обломовцы — хранители традиций древности. Такое времяпровождение, какое было у Обломова, было и у его отца, деда, прадеда; и из поколения в поколение передавалась эта обломовская утопия, утопия о человеке, гармонично сосуществующем с природой. Но автор показывает отсталость патриархальности, почти сказочную невозможность Обломовки в современном мире. Трагедия состоит и в том, что мечта Обломова невозможна под напором цивилизации. Виной неестественности Штольца является также воспитание, на этот раз «правильное», рациональное, бюргерское. Я считаю, что трагедия может быть не только когда герой умирает, а когда он живет строго по плану, его жизнь расписана по минутам. В его жизни нет никаких неожиданностей, интересных моментов. Его жизнь как точный график времени отправления поездов на станции, а сам он — поезд, правильно идущий по расписанию, хотя и очень хороший, но все же искусственный. Его идеал, которому ничего не мешало осуществиться, — это достижение материального достатка, комфорта, личной благоустроенности. Я согласен с А.П. Чеховым, который писал: «Штольц не внушает мне никакого доверия. Автор говорит, что он великолепный малый, а я ему не верю… Наполовину он сочинен, на три четверти ходулен». Трагична дальнейшая судьба Захара: ж сделался нищим. «Все лицо его как будто прожжено было багровой печатью от лба до подборрдка. Нос был, сверх того подернут синевой. Голова совсем лысая; бакенбарды были по-прежнему большие, но смятые и перепутанные… На нем была ветхая шинель, у которой недоставало одной полы, он был одет в галоши на босу ногу, в руках держал меховую, совсем обтертую шапку». После смерти хозяина Захару некуда было идти. Все его дальнейшие помыслы были связаны с Ильей Ильичем. Его смерть была сильнейшим ударом по Захару, который искренне любил Обломова

[/smszamok]

Но в то же время в романе есть очень много сцен, над которыми читатель смеется от всей души, несмотря на то, что роман был написан много лет назад. Многие из них касаются взаимоотношений Захара и Ильи Ильича. Вот, например, сцена из конца первой части. В начале пятого часа Захар осторожно пошел будить хозяина: «Илья Ильич! А, Илья Ильич!». Но храпение продолжалось. Когда он наконец дозвался хозяина, тот приказал Захару уйти и заснул. В раздражении Захар восклицает: «Знаешь ты дрыхнуть! — говорил Захар, уверенный, что хозяин не слышит. — Вишь, дрыхнет. словно чурбан осиновый!». Но Обломов услышал: «Нет, ты как сказал-то — а? как ты смеешь так — а?». Захар оправдывается. Ему удается поднять с постели Илью Ильича, недовольного тем, что его разбудили. В этот момент в комнату заходит Штольц. Или комическая сцена в начале второй части, на обеде у Ольги. Обломов, волнуясь, набрал столько печенья себе, что все., гости начали поглядывать на него и ждать, как он будет их есть.

До сих пор читатели восхищаются замечательным романом Ивана Александровича Гончарова, в котором неотделимые от жизни комические и трагические сцены переплетаются, поражая всех.

(1голосов, средний: 5,00 out of 5)

Загрузка...

В своих картинах художник Юрий Кугач воссоздает обычные повседневные жизненные факты и сцены. Ю. Кугач — академик живописи, его картины широко известные специалистам живописи. На картине «Перед праздником», написанной 1987 года, обрисован эпизод из жизнь обычной крестьянской семьи, которая готовится к празднику. Девочка очень любит вечера перед праздником. Тогда она становится полноправной хозяйкой наравне с бабушкой и мамочкой. ей доверяют лепить пирожки, которые в этой семье готовят обычно только на праздники. Девочка долго ждала праздника. Она воображала, как возьмет теплый, податливый, ароматный кусочек теста, смажет руки маслом, чтобы тесто не прилипало, потом сделает коржик, положит на него начинку І слепит пирожок, второй, третий… ее пирожки лягут на лист рядом с материнскими, и за несколько минут светлицей поплывет ни с чем не сравненный запах печенного сдобного теста.

И вот этот долгожданный день настал. Уже из утра бабушка была за хлопотами: растапливала печь, просеивала муку, замешивала тесто в деревянной кадок -эти; иметь готовила начинку для пирожков. Первым был выпеченный главнейший праздничный пирог. Нетрудно вообразить, какой аромат стоит в светлице. От самого вида золотистой корочки слюнка течет. Сразу видно, что выпекали это чудо умелые руки.

На столе лежит еще из десяток пирожков, готовых отправиться в печь. Судя по всему, их лепила иметь. Дочь разминает на столе большой шмат теста, чтобы разделить на равные за размером балабушки для пирожков. В бабушке — своя задача. Она наклонилась над кадкой с тестом, вымешивает его. ее голова покрыта платком, на ней рубашка из домотканного полотна и теплая безрукавка.

Глава матери тоже связанная платком, только концы ее связаны на затылки. На ней красная блуза, длинная темная юбка, фартук, слегка припорошенный мукой. Лицо матери мы видим в профиль. У нее небольшой аккуратный нос, губы плотно сжаты, худое лицо серьезное и сосредоточено. Девочка сидит за столом. У нее светлый волосы, заплетенный у селезенки. Волосы, разделенное пробором, открывает высокий чистый лоб. Девочка с увлечением работает, едва наклонив главу. Ощущается, что она получает удовлетворение от самого процесса приготовления пирожков. На ней светлое платьице с короткими рукавами. Пальцы прытко работаются с тестом. За окном темно. Рядом с окном висит чистое полотенце, на лавке под окном — глиняный темный кувшин, наверное, с молоком. Лавка уже накрытая клеенкой — сюда хозяйки будут составлять пирожки из жара, из пламя. Угол дома, где работают иметь с дочерью, ярко освещенный, что усиливает праздничность, торжественность момента.

Картина Ю. Кугача «Перед праздником» написанная с любовью к женщинам. Из всего видно, что в этой семье властвуют мир, согласие, любовь и взаимное уважение. Общий фон картины светлый. Преобладают золотистые тоны: свет от печного огня, нежная желтизна сдобного, замешанного на яичных желтках, теста. Все это передает праздничное расположение духа.

(Еще не оценили)

Загрузка...

А. П. Чехов назвал свое произведение «Вишневый сад» комедией. Мы же, прочитав пьесу, относим ее скорее к трагедии, чем к комедии. Нам кажутся трагическими образы Гаева и Раневской, трагичны их судьбы. Мы сочувствуем и сопереживаем им. Сначала мы не можем понять, почему Антон Павлович отнес свою пьесу к жанру комедии. Но перечитывая произведение, разбираясь в нем, мы все же находим поведение таких персонажей, как Гаев, Раневская, Епиходов, несколько комичным. Мы уже считаем, что в своих бедах виноваты они сами, и, может быть, осуждаем их за это. К какому же жанру относится пьеса А. П. Чехова «Вишневый сад» — к комедии или к трагедии?

В пьесе «Вишневый сад» мы не видим яркого конфликта, все, казалось бы, течет своим чередом. Герои пьесы ведут себя спокойно, между ними не происходит открытых ссор и столкновений. И все же мы чувствуем существование конфликта, но не открытого, а внутреннего, скрытого в тихой, на первый взгляд, мирной обстановке пьесы. За обычными разговорами героев произведения, за их спокойным отношением друг к другу мы видим их. внутреннее непонимание окружающих. Мы часто слышим от персонажей реплики невпопад; часто видим их отрешенные взгляды, они будто не слышат окружающих.

Но основной конфликт пьесы «Вишневый сад» состоит в непонимании поколения поколением. Кажется, будто в пьесе пересеклись три времени: прошлое, настоящее и будущее. Эти три поколения мечтают о своем времени, но они только говорят и ничего не могут сделать для изменения своей жизни,

К прошлому поколению относятся Гаев, Раневская, Фирс; к настоящему — Лопахин, а представителями будущего поколения являются Петя Трофимов и Дня.

Любовь Андреевна Раневская, представительница старого дворянства, постоянно говорит о своих лучших молодых годах, проведенных в старом доме, в красивом и роскошном вишневом саду Она живет только этими воспоминаниями о прошлом, ее не устраивает настоящее, а о будущем она и думать не хочет. И нам кажется смешной ее инфантильность. Да и все старое поколение в этой пьесе мыслит так же. Никто из них не пытается ничего изменить. Они говорят о «прекрасной» старой жизни, но сами, кажется, смиряются с настоящим, пускают все на самотек, уступают без борьбы за свои идеи. И поэтому Чехов осуждает их за это.

Лопахин — представитель буржуазии, герой настоящего. Он живет сегодняшним днем. Мы не можем не отметить, что его идеи умны и практичны. Он ведет оживленные беседы о том, как изменить жизнь к лучшему, и вроде бы знает, что делать. Но все это только слова. На самом деле и Лопахин не является идеальным героем пьесы. Мы чувствуем его неуверенность в себе. А в конце Произведения у него будто опускаются руки, и он восклицает: «Скорее бы изменилась наша нескладная, несчастливая жизнь!».

Казалось бы, Аня и Петя Трофимов являются надеждой автора на будущее. Но разве может такой человек, как Петя Трофимов,«вечный студент» и «облезлый барин» изменить эту жизнь? Ведь выдвинуть новые идеи, войти в будущее и повести за собой остальных могут только умные, энергичные, уверенные в себе люди, люди действующие. А Петя, как и другие герои пьесы, больше говорит, чем действует; он вообще ведет себя как-то нелепо. А Аня еще слишком молода, она еще не знает жизни, чтоб ее изменить.

Итак, основной трагизм пьесы состоит не только в продаже сада и имения, в котором люди провели свою молодость, с которым связаны их лучшие воспоминания, но и в неспособности тех же самых людей что-либо изменить для улучшения своего положения. Мы, безусловно, сочувствуем Любови Андреевне Раневской, но не можем не заметить ее инфантильного, порою нелепого поведения. Мы постоянно ощущаем нелепость событий, происходящих в пьесе. Нелепо выглядят Раневская и ^аев с их привязанностями к старым предметам, нелеп Епиходов, а Шарлотта сама явялется олицетворением ненужности в этой жизни.

Основной конфликт произведения — это конфликт времен, непонимание одного поколения другим. В пьесе нет связи времен, разрыв между ними слышится в звуке разорванной струны. И все же автор выражает свои надежды на будущее. Недаром стук топора символизирует переход от прошлого к настоящему. А когда новое поколение посадит новый сад, придет и будущее.

А. П. Чехов писал пьесу «Вишневый сад» перед революцией 1905 года. Поэтому сам сад является олицетворением России того времени. В этом произведении Антон Павлович отразил проблемы уходящего в прошлое дворянства, буржуазии и революционного будущего. При этом Чехов по-новому изобразил главный конфликт произведения. Открыто конфликт в произведенни не показан, однако мы ощущаем внутренний конфликт, происходящий между героями пьесы. Трагедия и комедия неразрывно проходят через все произведение. Мы одновременно и сочувствуем персонажам, и осуждаем их за бездеятельность.

(6голосов, средний: 4,50 out of 5)

Загрузка...

Загорелая девочка-подросток с большими темными лучистыми глазами, с шапкой непокорного густого волос будто смотрит вам в душу из полотна художника Валентина Александровича Серова. Чему-то не хочется называть эту красавицу персонажем картины. Она живая, кажется, вот-вот выйдет из-за стола навстречу гостю. За миг она, возможно, засмеется и, схватив вас за руку, потащит за собой в сад.

Или начнет показывать дом, познакомит с его жителями. Но, к сожалению, девочке не [rkey]судилось выйти из-за стола, художник будто бы остановил миг жизни — беззаботное детство этой девочки. Такой она останется навеки, этой картиной «Девочка с персиками» художник увековечил, сделал бессмертным не только себя, но и Мамонтовую, двенадцатилетнюю дочурку Савви Мамонтовая, большого промышленника и мецената. В его подмосковной усадьбе Абрамцево гостило много выдающихся русских мастеров живописи. В семье Мамонтовых Валентин Серов был будто родной, дружил с детьми Савви Ивановича — сыном Всеволодом и дочуркой Врушею.

«Девочку с персиками» Серов создал, когда ему еще не было и двадцати двух лет, в далекому 1887 году. После этого художник прожил только двадцать четыре года. Рано пошла из жизнь и Вруша Мамонтовая. Смуглое, с румянцем, который проступает сквозь загар, лицо Вруши оттенено бледно-голубым холодным фоном, который смягчают теплые тоны фруктов. Блуза розового цвета подчеркивает юную свежесть лица Вруши. Кажется, что она лишь присела за стол, чтобы позировать художнику. У нее едва раздуваются ноздри, будто она не может от быстрого бега. Ее губы серьезно сжаты, но в них столько детского беззаботного и счастливого лукавства! Двенадцатилетнюю жизнерадостную девочку пожилым погожим днем так и тянет на волю — бегать, пустовать. А надо сидеть неподвижно в комнате за столом.

Серову удалось поражающе точно сохранить навеки миг жизни волшебной девочки. Комната, где она сидит, залитая светом. Оно врывается через окна и играет разноцветными отблесками внутри комнаты. Ни минуты не сомневаешься в том, что это старый русский помещичий дом. Привлекают внимание старинная мебель, которая сейчас казалась неуклюжими и неудобными.
[/rkey]
За окном, вероятно, тянутся аллеи парка, песчаные дорожки — вся и обворожительность, которой насквозь пронизанный каждый пустячок этой русской усадьбы.

(2голосов, средний: 5,00 out of 5)

Загрузка...

Антон Павлович Чехов — известный русский писатель, мастер короткого рассказа. Прекрасный, благородный человек, он мечтал о том, чтобы люди были красивы, счастливы и свободны. Он говорил: «В человеке все должно быть прекрасно: и лицо, и одежда, и душа, и мысли. К сожалению, в реальной жизни красивых людей было мало, чаще писателю приходилось сталкиваться с грубостью, хамством, бездушием и пресмыкательством — со всем тем, что Чехов называет пошлостью. Во имя любви к человеку он высмеивал обывательщину, пошлость, мещанство — все то, что уродует душу. Горький говорил о Чехове: «Его врагом была пошлость, и он всю жизнь боролся с ней».

[smszamok]

Особенно Чехову было невыносимо самоунижение человека, лакейство, угодничество. В ряде рассказов писатель беспощадно высмеивал чинопочитание, рабскую психологию людей. В «Смерти чиновника» Чехов рассказывает о маленьком чиновнике Червякове, который, сидя в театре и случайно чихнув, обрызгал статского советника. Сама фамилия героя говорит о сущности поведения этого человека. Он извивается, как червяк, перед вышестоящим чином и после неоднократных извинений, так и не успокоившись, ужасно переживая, умирает.  Другой рассказ — «Толстый и тонкий». На вокзале случайно встретились два приятеля: толстый и тонкий. Они оба рады встрече, обнимаются. Но когда тонкий вдруг узнает, что его приятель дослужился до тайного советника, он вдруг бледнеет, конфузится и начинает вести себя по-другому: «На лице у тонкого было написано столько благоговения, сладости и почтительной кислоты, что тайного советника стошнило». Люди такого типа отыгрываются на нижестоящих. Такого героя Чехов изобразил в рассказе «Хамелеон». В ходе повествования полицейский Очумелов, выяснявший, кому принадлежала собака, постоянно меняет манеру поведения в зависимости от того, кого называли в толпе. Если это было высокопоставленное лицо, герой готов был «ходить на задних лапках» и заискивать перед собачкой. Когда же называли человека низкого чина, Очумелов вел себя грубо, по-хозяйски. Чехова волновало и то, что пошлость заражает и интеллигенцию. В рассказе «Маска» писатель обличает распущенность, вседозволенность. Пошлость многолика. Часто героями рассказов Чехова являются врачи — ведь сам писатель тоже врач.

Герой рассказа «Палата № 6» доктор Рагин заведует больницей, прекрасно зная, что условия в ней невыносимые — здесь царит антисанитария, больных плохо кормят, бьют. Больница похожа на тюрьму. Но Рагин не реагирует на то, что делается в больнице, оправдываясь тем, что изменить жизнь нельзя. Он убеждает себя, что человек должен страдать. Эта философия примирения приводит героя к тому, что он отходит от житейских забот, примиряется со злом и сам начинает его совершать. Такую психологию примирения Чехов тоже называл пошлостью. В «Палате № 6» писатель рассказывает об уже сложившейся личности, а про падение человека, постепенную его деградацию Чехов пишет в рассказе «Ионыч». Это история о том, как неплохой человек с добрыми задатками постепенно превращается в тупого, жадного и равнодушного обывателя. Герой рассказа Дмитрий Ионыч Старцев — молодой врач, полный энергии и сил, увлеченный работой настолько, что даже в праздники не имел свободного времени, интересующийся литературой и искусством. Он чувствует себя одиноко среди обывателей, ему не о чем с ними разговаривать. Но постепенно Старцев привыкает к скучной обывательской среде, и его уже по-родственному зовут «Ионыч». Герой мирится с окружением и превращается в сытого, важного, равнодушного ко всему мещанина. Теперь он охотно играет в карты по вечерам, а придя домой, с удовольствием считает деньги. За четыре года душа Старцева очерствела, а его деятельность превратилась в средство приобретения капитала.

Чехов стремится вскрыть причины, порождающие Старцевых и им подобных. Прежде всего, это сама социальная действительность. В обществе существовало как бы два класса: власть имущих и рабов. На службе было принято беспрекословное подчинение, что порождало страх, поклонение, самоунижение. Другая причина, порождающая пошлость, — общественная среда. В рассказе «Ионыч» видно, как обывательская тина засасывает доктора Старцева. В городе была библиотека, которую никто не посещал. Когда Старцев говорил о честном труде, его не понимали и обижались на него. Единственно «интересной и образованной» семьей в городе считалось семейство Туркиных, но, узнав членов семьи, читающий человек сразу понимает, что они скучны и бездарны. Вокруг Старцева царила мещанская сытость, равнодушие, спокойная, праздная жизнь.

Эта среда губительно подействовала на героя, и он постепенно превратился в скупого, скучного человека. Но Чехов считал, что многое зависит от самого человека, что истинный человек способен противостоять влиянию среды. Таков доктор Дымов из рассказа «Попрыгунья». Праздная, пустая жизнь, которую ведет его жена, не засосала его потому, что он самоотверженно предан своему делу, он весь в работе, которую очень любит. Он даже умирает, спасая больного ребенка. Надя в рассказе «Невеста» нашла в себе силы вырваться из болота обывательской, «футлярной» жизни и уехать учиться в столицу. Таким образом, Чехов считает, что винить только среду нельзя, червоточина есть и в самом человеке. Если задатки, высокие стремления не реализованы, значит, у человека не было внутренней прочности и твердых убеждений.

[/smszamok]

Чехов считал, что у человека должна быть высокая жизненная цель, а когда она ничтожна, то человек становится маленьким. Таков герой рассказа «Крыжовник», который всю жизнь мечтал разбогатеть, приобрести свое имение и посадить в нем крыжовник. К концу жизни его мечта осуществилась. Герой превратился в оскотинившегося человека, тупого, жирного обывателя. Чехов говорил, что человеку нужны не три аршина земли, а весь земной шар, чтобы он мог применить свою силу, бодрость, молодость: «Пока молоды, сильны, бодры, не уставайте делать добро!»

Чехов был убежден, что труд направляет, облагораживает человека. Кроме этого, писатель считал важным для людей способность чувствовать, любить. Любовь убивает пошлость, ее зачатки.

Благородная цель, труд и любовь — вот то, что может победить пошлость. К этому и призывал Чехов в своих произведениях. Рассказы Чехова актуальны и сегодня, так как многие пороки, которые бичевал писатель, еще не изжиты. Великолепные рассказы Чехова воспитали во мне человеческую личность, сделали меня более добрым к людям, научили любить и жертвовать собой ради счастья на земле.