Сочинения

(Еще не оценили)

Загрузка...

Б.Л.Пастернак в своем творчестве отразил многие события XX века. Судьба его , так же как и судьба многих поэтов этого поколения, складывалась очень тяжело. Ему пришлось пережить взлеты и падения, по беды и поражения. Поэтому, может быть, для Пастернака творчество стало спасением и выходом, может быть, даже бегством от окружавшей его советской действительности. Он подчеркивает необходимость непрерывной напряженной работы сердца и ума для каждого художника:

Не спи, не спи, работай,
Не прерывай труда,
Не спи, борись с дремотой,
Как летчик, как звезда.
Не спи, не спи, художник,
Не предавайся сну.
Ты времени заложник
У вечности в плену.

В 1913 году в созданном несколькими молодыми людьми издательстве «Лирика» на началах складчины вышел альманах, в котором напечатаны пять его стихотворений. Первым из них Пастернак неизменно потом открывал свои сборники:

Февраль. Достать чернил и плакать!
Писать о феврале навзрыд,
Пока грохочущая слякоть
Весною черною горит.

За это лето он написал стихотворения первой своей книги, и к
новому, 1914 году, она вышла в том же издании под названием «Близнец в
тучах». К концу 1916 года вышла в свет вторая книга стихотворений Пастернака «Поверх барьеров». Узнав о февральской революции, Пастернак вернулся в Москву.
Написанная революционным летом 1917 года книга лирики «Сестра моя жизнь», поставила Пастернака в ряд первых литературных имен своего времени. Творческий подъем 1917 1918 годов дал возможность как бы по инерции написать следующую книгу стихов «Темы и вариации», но эта книга, упрочив его имя, однако, внутренне означала для автора душевный спад, стала для него объектом недовольства собой. Постепенно Пастернак свыкается с мыслью, что в такие времена лирическая поэзия становится безнравственной и поэт может существовать, лишь сознавая свой долг, жертвуя своей прижизненной судьбой,
временем ради вечного:

Мы были людьми. Мы эпохи.
Нас сбило, и мчит в караване,
Как тундру под тендера вздохи
И поршней и шпал порванные.

Пастернак обращается к историческим сюжетам революции 1905 года, к легендарной фигуре лейтенанта Шмидта. Появляется поэма «Лейтенант Шмидт «. Стихи, посвященные людям, чьи судьбы тогда касались и трогали поэта (Брюсову, Ахматовой, Цветаевой, Мейерхольду), вместе с некоторы ми другими, написанными в это десятилетие, Пастернак объединил с ранними сборниками и составил сборник «Поверх барьеров». Итоговыми работами этого времени стали поэмы «Спекторский» и «Охранная грамота», в которых Пастернак изложил свои взгляды на внутреннюю суть искусства и его значение в истории человеческого общества. С начала 30х годов Пастернак принимал активное участие в Союзе писателей и выступил с речью на первом его съезде. В это время о нем много писали, он надеялся быть общественно полезным. С осени 1936 года тон печати по отношению к Пастернаку резко переменился

Поезд ушел. Насыпь черна.
Где я дорогу впотьмах раздобуду?

Радость победы в войне возрождала надежды на долгожданное обновление общества. Радостные предвестия свободы оказались ложными. Но и в их свете Пастернак начал писать роман «Доктор Живаго», работа над которым заняла целое десятилетие. Но К.Симонов, редактор «Нового мира», отказался печатать роман и его издание на родине было запрещено более 30 лет. Прошло 30 лет двусмысленного замалчивания романа «Доктор Живаго». Он, наконец, издан; печатаются массовыми тиражами, о которых автор не мог и мечтать, его стихи и проза. Его читают, о нем много говорят и пишут. И все таки, на мой взгляд, лучшим в творчестве Б. Пастернака
являются стихи и переводы.

(Еще не оценили)

Загрузка...

А.А.Ахматова творила в очень сложное время, время катастроф и социальных потрясений, революций и войн. Поэтам в России в ту бурную эпоху, когда люди забывали, что такое свобода, часто приходилось выбирать между свободным творчеством и жизнью. Но несмотря на все эти обстоятельства поэты попрежнему про должали творить чудеса: создавались чудесные строки и строфы. Источником вдохновения для Ахматовой стали Родина, Россия, поруганная, но от этого ставшая еще ближе и роднее. Анна Ахматова не смогла уехать в эмиграцию, так как она знала, что только в России может она творить, что именно в России нужна ее поэзия.

Не с теми я, кто бросил землю
На растерзание врагам.
Их грубой лести я не внемлю,
Им песен я своих не дам.

Но давайте вспомним начало пути поэтессы. Ее первые стихи появились в России в 1911 году в журнале «Аполлон», а уже в следующем году вышел и поэтический сборник «Вечер». Почти сразу же Ахматова была поставлена критиками в ряд самых больших русских поэтов. Весь мир ранней, а во многом и поздней лирики Ахматовой был связан с А.Блоком. Муза Блока оказалась повенчанной с музой Ахматовой. Герой блоковской поэзии был самым значительным и характерным «мужским» героем эпохи, тогда как героиня поэзии Ахматовой была представительницей «женской» поэзии. Именно от образов Блока во многом идет герой ахматовской лирики. Ахматова в своих стихах является в бесконечном разнообразии женских судеб: любовницы и жены, вдовы и матери, изменявшей и оставляемой. Ахматова показала в искусстве сложную историю женского характера передовой эпохи, его истоков, ломки нового становления. Вот почему в 1921 году, в драматическую пору своей и общей жизни, Ахматова сумела написать поражающие духом обновления строки:

Все расхищено, предано, продано,
Черной смерти мелькало крыло,
Все голодной тоской изглодано,
Отчего же нам стало светло?

Так что в известном смысле Ахматова была и революционным поэ
том. Но она всегда оставалась и поэтом традиционным, поставившим себя
под знамя русской классики, прежде всего Пушкина. Освоение пушкинского
мира продолжалось всю жизнь. Есть центр, который как бы сводит к себе весь остальной мир поэзии, оказывается основным нервом, идеей и принципом. Это любовь.
Стихия женской души неизбежно должна была начаться с такого заявления себя в любви. В одном из своих стихотворений Ахматова называла любовь «пятым временем года». Чувство, само по себе острое и необычайное, по лучает дополнительную остроту, проявляясь в предельном кризисном выражении взлета или падения, первой встречи или совершившегося разрыва, смертельной опасности или смертельной тоски. Потому Ахматова так тяготеет к лирической новелле с неожиданным, часто прихотливо капризным концом психологического сюжета и к необычностям лирической баллады,
жутковатой и таинственной («Город сгинул», «Новогодняя баллада»).

Обычно ее стихи начало драмы, или только ее кульминация, или
еще чаще финал и окончание. И здесь она опиралась на богатый опыт
русской уже не только поэзии, но и прозы:

Слава тебе, безысходная боль,
Умер вчера сероглазый король.
А за окном шелестят тополя:
Нет на земле твоего короля…

Стихи Ахматовой несут особую стихию любви жалости:

О нет, я не тебя любила,
Палила сладостным огнем,
Так объясни, какая сила
В печальном имени твоем.

Мир поэзии Ахматовой мир трагедийный. Мотивы беды, трагедии звучат в стихотворениях «Клевета», «Последняя», «Через 23 года» и других. В годы репрессий, тяжелейших испытаний, когда ее мужа расстреляют, а сын окажется в тюрьме, творчество станет единственным спасением, «последней свободой». Муза не покинула поэта, и она написала великий «Реквием». Таким образом, в творчестве Ахматовой отражалась сама жизнь; творчество было ее жизнью.

(1голосов, средний: 5,00 out of 5)

Загрузка...

Тема Родины главная тема в творчестве С.А.Есенина. О чем бы он не писал, образ родного края незримо присутствует в его стихах. Еще в ранних юношеских стихах (в сборнике «Радуница») автор предстает перед нами как пламенный патриот. Так, в стихотворении «Гой ты, Русь, моя родная!», написанном в стиле русской народной залихватской песни, поэт кричит на всю страну:

Если крикнет рать святая:
«Кинь ты Русь, живи в раю!»
Я скажу: «Не надо рая,
Дайте Родину мою».

Тогдашние его представления о родной земле еще очень детские. Родина для Есенина это село Константиново, где он родился, ближайшие окрестности села. «Рязанские поля была моя страна», вспоминал он впоследствии. В его душе нет еще представления об отчизне как о социальной, политической, культурной среде. Чувство родины находит у него выражение пока еще только в любви к родной природе.
На страницах ранней есенинской лирики перед нами предстает скромный, но прекрасный, величественный и милый сердцу поэта пейзаж среднерусской полосы: сжатые поля, красножелтый костер осенней рощи, зеркальная гладь озер. Поэт чувствует себя частью родной природы и готов слиться с ней навсегда: «Я хотел бы затеряться в зеленях твоих стозвонных». Но уже и тогда родина не предстает ему идиллическим «за
облачным раем». Поэт любит реальную крестьянскую Русь кануна Октября. В его стихах мы находим такие выразительные детали, говорящие о тяжелой мужицкой доле, как «забоченившиеся избы», «тощие поля», «черная, потом пропахшая выть» и другие. Элементы социальности все чаще проявляются в лирике поэта в период первой мировой войны: его героями становятся ребенок, просящий кусок хлеба, пахари, уходящие на войну, девушка, ждущая с фронта любимого. «Грустная песня, ты русская боль!» восклицает поэт.

Октябрьскую революцию поэт встретил восторженно. «Радуюсь песней я смерти твоей», бросает он старому миру. Однако новый мир поэт понял не сразу. Есенин ждал от революции идиллического «земного рая» для мужиков (стихотворение «Иорданская голубица»). Стоит ли говорить, что эти надежды поэта не оправдались? И Есенин переживает полосу духовного кризиса, но не может понять, «куда влечет нас рок событий». Непонятно ему и изменение облика России, которая несла с собой Советская власть. Обновление села представляется поэту вторжением враждебного «скверного», «железного гостя», перед которым беззащитна противопоставляемая ему природа. И Есенин чувствует себя «последним поэтом деревни». Он считает, что человек, преобразуя землю, обязательно губит ее красоту. Своеобразным выражением этого взгляда на новую жизнь стал жеребенок, тщетно пытающийся обогнать паровоз:

Милый, милый, смешной дуралей,
Но куда он, куда он гонится?
Неужель он не знает, что живых коней
Победила стальная конница?

С течением времени шире стал взгляд Есенина на жизнь. Шире стал взгляд Есенина на мир. Если раньше родиной была для него одна деревенька, то теперь он становится гражданином мира, чуждым всякой национальной ограниченности. «Я брат вам по крови» обращается Есенин к грузинским поэтам. Он мечтает о тех временах, когда «по всей
планете пройдет вражда племен», «когда на земле будет один язык, и лишь «историк», сочиняя труд о нашей розни, вспомнив, улыбнется». Но став пламенным интернационалистом, Есенин не оставил естественного для каждого чувства «того места, где он родился». Он утверждает: «Никакая родина другая не вольет мне в грудь мою теплынь». Любуясь «голубой родиной Фирдоуси», он ни на минуту не забывает о том, что «как бы ни был красив Шираз, он не лучше рязанских раздолий».

Восхищение красотой родного края, изображение тяжелой жизни народа, мечта о «мужицком рае», неприятие городской цивилизации и стремление постигнуть «Русь советскую», чувство интернационалистического единения с каждым жителем планеты и оставшаяся в сердце «любовь к родному краю» такова эволюция темы родной земли в лирике Есенина. Великую Русь, шестую часть земли, он воспел радостно, самозабвенно, возвышенно и чисто:

Я буду воспевать
Всем существом в поэте
Шестую часть земли
С названьем кратким «Русь».

(Еще не оценили)

Загрузка...

Творческий путь как А.А.Блока, так и С.А.Есенина был сложным и трудным, исполненным резких противоречий, но в конечном счете прямым и неуклонным. Я думаю, что понять поэта это войти в мир его волшебства, приобщиться к тайне восприятия им окружающего нас мира. А мир А.Блока и С.Есенина это их Родина и все, что с ней связано. «Чувство родины основное в моем творчестве», так писал С.А.Есенин. но и Блок любил повторять, что все его творчество о России. И у него на эту тему были написаны стихи: «Русь», «Россия», цикл «На поле Куликовом». Глубоко, просто и отчетливо сказал он о судьбах матери родины:

Идут века, шумит война
Встает мятеж, горят деревни,
А ты все та ж, моя страна,
В красе заплаканной и древней.

Но тайна неотразимого воздействия Блока в том, что в любом,
самом интимном чувстве поэта нас покоряет напряженность его отношения
ко всей жизни к смыслу человеческого существования, к благородству
душевного облика человека, к собственному долгу служить правде и красоте. Один из величайших лириков века, Блок, создал грандиозные по значению циклы любовных стихотворений, но и они пронизаны болью поэта, его жаждой красоты мира. Одно из наиболее популярных и любимых стихотворений «Незнакомка». Оно входит в цикл «Город», в котором с такой пронзительностью прозвучала тема «черного города», враждебного счастью и красоте людей. Это произведение о двух мирах: о мире красоты и о мире крикливой пошлости. Среди пьяниц «с глазами кроликов» пленительным видением возникает таинственный образ девушки:

И медленно , пройдя меж пьяными,
Всегда без спутников, одна,
Дыша духами и туманами,
Она садится у окна.

Трагическое видение мира предстает перед нами, а особенно завораживает тайна… Вершиной мировой поэзии является также блоковское
«О доблестях, о подвигах, о славе…» Произведение привлекает рыцарским отношением к женщине, оно исполнено муками сердца, показана трагическая любовь:

Я звал тебя, но ты не оглянулась,
Я слезы лил, но ты не снизошла.

В этом стихотворении нет ни одного резкого слова. Оно звучит
плавно, как песня, как шелест листьев, как может звучать голос действительно любящего человека. Любовь прошла через все творчество Блока, считавшего, что
«только влюбленный имеет право на звание человека». Тема Родины стала для Блока выражением веры его героя, надежды и спасения в единстве с ее судьбой. Не случайно поэт любил повторять, что все его творчество о России.

И у С.А.Есенина нельзя разделить любовь к женщине и любовь к Родине. Недаром ведь говорят, что слово имеет свой цвет и запах. Скажешь «Есенин», и перед тобой закружатся осенние листья, взмахнут весенней прической березы, запахнет «черемуха душистая», как будто сама фамилия поэта создана для выражения России с ее пейзажами и еще никем не разгаданным народом. Великую Русь, шестую часть земли, он воспелрадостно, самозабвенно и чисто:

Я буду воспевать всем существом в поэте
Шестую часть земли с названьем кратким «Русь».

Есенин нежен и прост, преклоняется перед красотой внешней, а еще более внутренней. Это подтверждают стихи о Грузии, «Персидские мотивы». Хотя в стихотворении о Шаганэ Есенин описывает необыкновенно пылкую любовь к девушке, мы в то же время чувствуем его тоску по родному краю:

Как бы ни был красив Шираз,
Он не лучше рязанских раздолий.

А разве не видна в поэме «Анна Снегина» любовь к народу? О том, что Есенин крестьянский сын, не раз упоминалось в его автобиографии и стихах, для него это не было обычной строкой в анкете. Поэту хочется подчеркнуть: он человек от земли, его корни в народе. Именно здесь нашел поэт надежную опору для осуществления своей заветной мечты
стать «певцом и глашатаем» отчего края. Есенин и Блок оставили нам чудесное поэтическое наследство. Хоть уже прошло немало лет после их смерти, но стихи остались близки и дороги нашим современникам потому, что поэты обладали неповторимым даром улавливать и передавать тончайшие оттенки самых нежнейших, самых интимных настроений.

(1голосов, средний: 5,00 out of 5)

Загрузка...

Имя Александр Александровича Блока тесно связано в сознании читателей с символизмом. Это литературное течение, прийдя в Россию из Западной Европы на рубеже 19 и 20 веков, обогатившись достижениями русской стихотворной традиции, дало литературе множество замечательных произведений, среди которых поэзия Блока. Образы, созданные им, занимают особое место. Своеобразие позиции поэта во многом уже отразилось в первые годы его творчества в образах лирического героя. Характерно в этом отношении стихотворение «Фабрика». С одной стороны, обращение поэта символиста к реальности, к социальной тематике уже говорит само за себя.

Но, с другой стороны, символическая философия, понимание своего места в жизни также весьма показательны. Стихотворение рисует три образа: собравшихся у ворот людей, «недвижный ктото, черный ктото», считающего пришедших, и, наконец, лирический герой, говорящий: «Я вижу все с моей вершины…» Нахождение на вершине это как бы начальная точка творчества самого поэта, из которой он шел вместе со своим лирическим героем к реализму.

Ранние стихотворения Блока пронизаны образом Прекрасной Дамы. Его раскрытию и постижению поэт посвятил целый цикл стихотворений. Перед читателем открывается особый мир влюбленного человека, влюбленного поэта. /Ведь не секрет, что этот цикл был посвящен Любови Дмитриевне Менделеевой, жене поэта/. Поэт преклоняется перед идеалом красоты и женственности и ощущает себя рыцарем, отдающим жизнь служению своей Даме. В стихотворении «Вхожу я в темные храмы…», поводом для создания которого стала встреча в Исаакиевском соборе Блока с Л.Д.Менделеевой, перед лирическим героем появляется образ, который сравним с пушкинской Мадонной. Это «чистейшей прелести чистейший образец». Лирический герой этого периода творчества Блока романтик, для которого любовь является высшей ценностью.

Образ символ получил другое освещение в стихотворении, ставшем символом самого поэта, «Незнакомка». Тема этого стихотворения может быть выражена следующей фразой: идеал, потребность красоты приходит в соприкосновение с отталкивающей реальностью. Эту двойственность поэт отразил и в композиции произведения: оно делится на две части. Первая часть пронизана настроением ожидания «друга единственного» мечты, идеального образа Незнакомки. Но место встречи с ней трактир. Умело нагнетая описанием пейзажа, использованием звукового ряда ощущение пошлости происходящего, автор мотивирует состояние лирического героя.
Появление Незнакомки во второй части на время преображает действительность для героя, что в художественном плане выражается в перемене всех оценочных эпитетов, образов природы на противоположные. Они как бы освещены с другой стороны. Итог же возврат в реальный мир, невозможность спрятаться в забытьи. Единственное возможное продлевать его: «Ты право, пьяное чудовище, Я знаю истина в вине.»

В этом стихотворении проявляется тонкий психологизм в раскрытии образа лирического героя, смена его состояний очень важна для Блока.

Разработка подобных образов в малой стихотворной форме все же не давала возможности полно раскрыть их внутренний мир, эволюцию во времени. Это удалось сделать в поэме «Соловьиный сад». Основа сюжета этой поэмы неизбежность возврата лирического героя из мира сладких грез и любви в реальность. Герой обретает новое, общечеловеческое значение. Так, многие образы поэмы имеют библейское звучание. На ослеехал Иисус, чтобы указать праведный путь, истину. Сад и его хозяйка это Адам и Ева. Сад и остальной мир разделены только оградой, но, войдя в него, лирический герой теряет свое место в той жизни, куда он по том неизбежно должен вернуться.

В поэме решаются философские проблемы: выбора жизненного пути,
любви. Герой обогащен новым знанием, но он и опустошен беззаботным
счастьем. Образ опустошенного жизнью, с нелегкой судьбой человека появляется в стихотворении «О доблестях, о подвигах, о славе». Это стихотворение автобиографично. Ведь незадолго до создания этого стихотворения Блока покинула его жена. Поэтому становится ясна неразрывная связь лирического героя с самим поэтом. В каждом его стихотворении этот образ несет не только конкретную лирическую нагрузку, но и становится провозвестником общечеловеческих идей, вечных ценностей. Но Блок неуходит и от конкретных, реальных событий. В синтезе реального и идеального, в отражении внутреннего мира поэта во всей его глубине и состоит сущность лирического героя. Он полностью отразил эволюцию поэта, при этом сам многократно изменяясь.

(Еще не оценили)

Загрузка...

        Александр Блок прошел огромный путь от камерного поэта, воспевавшего  «розовое облако грез» и «милого воина»,  «одетого в серебро», до создателя поэмы «Двенадцать», с огромной силой выразившего страшную »  музыку разрушения» и тоску по другой музыке,  музыке «нового века», который «взойдет средь всех несчастных поколений». Поэма «Двенадцать» одно из самых сильных и современных произведений русской поэзии начала XX века.  Это непредвзятый,  объективный дневник революционных событий. В основе произведения конфликт, борьба старого и нового, борьба двух «миров». Поэт выступает за созидание в революции, а не за раз решение. Его влечет поэзия революции, но пугает русский бунт, которого так боялся еще Пушкин.

Поэма «Двенадцать» построена на контрастах: «Черный вечер. Белый снег.  Ветер,  ветер!» Контрастны по своему изображению «буржуй на перекрестке»,  «невеселый  товарищ поп» и идущие «двенадцать человек». Автор сочувственно относится к красноармейцу Петрухе,  который не вор, не убийца. Он идет сокрушать старый мир. «Стоит буржуй, как пес голодный,  стоит безмолвный,  как вопрос,  и старый мир…  стоит, поджавши хвост».

Ничто не может противостоять стихии народной революции. Но созидание сложнее разрушения.  Нравственноэстетический конфликт поэмы столкновение  добра  и  зла,  будущего и прошлого  в самих людях.  На авансцену вышли прежде всего обездоленные и униженные.  Автор  сочувствует им. Но каждый ли способен выдержать экзамен на звание нового человека.  Революция изображена у Блока с человеческим  лицом,  а  не  с кровью и убийством.  Революция Блока несет добро и справедливость, по тому что:  «нежной поступью надвьюжной,  снежной россыпью жемчужной, в белом венчике из роз  впереди  Иисус Христос».

Последняя фраза вполне поясняет революционный триумф в христианском понимании поэта.  В конце поэмы мы видим уже не  «голытьбу»,  а революционный народ, идущий в будущее «державным шагом». В этом произведении показано восприятие Октября интеллигентным поэтом.  Не будучи революционером, соратником большевиков, «пролетарским» писателем или «выходцем из низов», Блок принял революцию, но принял Октябрь как роковую неизбежность,  как неотвратимое событие  истории,  как  сознательный выбор русской интеллигенции,  приблизившей тем самым великую национальную трагедию. Отсюда его восприятие революции как  возмездия  старому  миру. Революция  это возмездие бывшему господствовавшему классу, оторванной

от народа интеллигенции,  рафинированной «чистой», в значительной степени элитарной культуре, деятелем и творцом которой он был сам.

(3голосов, средний: 5,00 out of 5)

Загрузка...

Архангельск разнообразен и контрастен. Он стар, но по существу строиться начинает только сейчас. Есть города, для которых все в прошлом. У Архангельска — все в будущем. Можно пойти по любому переулку и через двести метров очутиться как бы в глубокой провинции и в прошлом веке. Деревянные тротуары, между досок лезет трава, возле ступенек крылец цветут одуванчики, заборы заваливаются внутрь или наружу. Дома — одноэтажные и двухэтажные, с высокими крышами, с наружными лестницами, напоминающими трапы. И в этих домах, в их фигурных башенках со шпилями, с петушками, в их антресолях, в маленьких окошечках есть что-то милое, давно забытое. А во дворах — трава, и колодцы, и старые ивы, и мостики, и сараи.

Можно сидеть в белую ночь на таком дворике под ивой за врытым в землю старым столом, пить чай из самовара, и о внешней шумной жизни напоминать вам будут разве что гудки пароходов на реке да звук садящихся и взлетающих за Двиной самолетов.

Можно выйти поздним вечером к Двине у центра города, и тогда поражаешься сиреневому цвету огромной массы воды, обилию света, нисходящему на город с океана, и всему северному горизонту.

Это перед глазами. А за спиной — пространство площадей и скверов, фронтоны каменных громад с колоннами, здания почтамта, пароходства, театра — все как бы незавершенное, как бы остановившееся на минуту,— начало, истоки какого-то невиданного ансамбля, который когда-нибудь будет закончен.

Но лучше всего смотреть па Архангельск днем со стороны Двины. Четыре часа ездили мы на катере по Двине.

Мы увидели титанические шевеления портовых кранов, мы увидели океанские суда с красными ватерлиниями, стоявшие под погрузкой. Мы пошли мимо Арктического причала, который громоздился грузами для всего побережья Белого моря и Ледовитого океана, для всех становищ, сел, факторий, радиостанций, маяков, зимовок и на котором было упаковано и готово в далекий путь все — от каких-нибудь пяти килограммов пороха для промыслового охотника в верховьях Енисея до тракторов и локомобилей.

Таким предстал для нас Архангельск, и это было его главное, основное лицо, это была панорама города, который начинает жить и у которого все впереди.

(1голосов, средний: 5,00 out of 5)

Загрузка...

Машенька небольшого роста, крепенькая, курносенькая, у нее доброе лицо, маленькие и сильные руки. Говорит Машенька всегда тихо. Смотрит человеку в глаза прямо, открыто. Работа у нее самая простая. Каждый день она приходит в тесный стеклянный домик, смахивает пыль с телефонных аппаратов, в строгом порядке раскладывает справочники и начинает прием посетителей. Машенька— киоскер Моегорспрввки, И целыми днями незнакомые люди задают ой самые неожиданные вопросы, Машеньке быстро роется и картотеке, переворачивает страницы своих хитрых книг, звонит и Центральную справочную, разузнай, что надо, пишет на обороте запроса соответствующий ответ и вручает его посетителю.

Часто ей загадывают не предусмотренные правилами загадки, например:

—        В каком году по Москве прошел первый трамвай?

Если рассуждать строго «законно, ссылаясь на служебные инструкции и прочие ответственные документы, на такие вопросы Машенька может не отвечать. Ее дело — адреса, телефоны, спрос на рабочую силу. Но Машенька старается никому не отказывать. Она держит в своем стеклянном домике словарь иностранных слов, купленный на собственные деньги, она звонит в справочный зал Ленинской библиотеки, где у нее давно уже завелись прочные знакомства.    —

—        Раз уж человек пришел за помощью,— говорит Машенька,— человеку надо помочь.

Иногда Машенька рассказывает о своих посетителях.

—        Приходит ко мне нынче девушка. Платье на ней коричневое, шерстяное, какое-то нафталинное. Голова платком покрыта. А на улице жара. Смотрит странно, я бы сказала — растерянно. Просит посоветовать насчет работы.

Интересуюсь: сколько ей лет? Говорит, семнадцать с половиной. Вот так, слово за слово, разговорились, и выясняется: родителей у девчонки нет. Живет со старой бабкой. Та ее с самого малолетства по церквам таскает. Совсем своим богом девчонке голову заморочила.

И таких историй у Машеньки без счета.

(7голосов, средний: 4,86 out of 5)

Загрузка...

Хорошо было в лесу в этот ранний час. Тихо шелестели поднебесные высоченные осины. С круглых шевелящихся на длинных стеблях листьев изредка тягуче падали на землю свинцовые крупные капли росы. Березы еще густо зеленели, но у черных, словно обгорелых корней, на мху и траве уже лежали первые осыпавшиеся листочки. Остро пахло сырой землей и прелыми листьями. Не сходя с дороги, Шурка подбирал мохнатые, точно окутанные пухом, волнушки, скользкие серянки и толстокоренные молодые подберезовики, которые росли на мшаных колеях. Из вороха старых листьев, валежника и травы поминутно выглядывали губастые сыроежки всех цветов. Но белые, эти цари лесные, не попадались, и отец свернул в сторону.

Они пересекли болотину с осокой, жидкими, чахлыми ольхами и седым, высоким мхом. Потом начались заросли мелких осин, кусты «волчьих ягод», сквозь которые Шурка, торопясь за отцом, продирался с трудом и страхом. И вдруг, словно дверь распахнулась,— они с отцом вошли в редкий, веселый березняк.

• —        Чуешь, Как белыми пахнет?
• —        Чую,— ответил шепотом Шурка.
• —        А! Да здоровяк какой стоит! — сдавленно воскликнул отец и торопливо присел на корточки.

Шурка бросился к отцу. Пыхтя и дрожа от радости, он живо просунул проворную руку и выковырял с лапками мха и крупинками земли пузатый сахарный корень крупного белого. Головка у гриба была золотисто-коричневая, чуть ноздреватая, клейкая, похожая на шляпку масленка, но с исподу молочно-голубоватая, вся состоящая из множества как бы ВОЛОСИНОК, ТОЧНО плотная щеточка из чистого белого волоса. От гриба пахло сырым мхом и еще чем-то сладковатым и холодным, как березовый сок. Гриб был очень хорош, без единой червоточинки. Шурка отправил его в корзинку и снова продолжал нетерпеливые поиски.

Комментарий к тексту. Текст повествовательный с элементами описания пейзажа (осенний лес) и предмета (белый гриб), используется для проведения подробного изложения. План изложения учащиеся составляют самостоятельно; сами придумывают заглавие.

Вопросы.

Как называется текст?

• Определите тему и основную мысль отрывка?
• В каком предложении она сформулирована?
• О каких признаках осеннего леса говорит автор?
• Какую роль играют в описании имена прилагательные?
• Приведите примеры прилагательных-эпитетов. Запишите их с именами существительными (свинцовые капли, седой мох, веселый березняк и т. д.).
• Как описаны грибы? Назовите эпитеты, сравнения, метафоры, выясните их значение. В каком стиле речи часто используются эти изобразительные средства?
• Какие детали выделяет автор при описании белого гриба? К существительным корень, шляпка подберите имена прилагательные.
• На какие части можно разделить текст? Как озаглавить каждую?
• Дополнив недостающие пункты плана, напишите подробное изложение, озаглавьте его
• (1) Раннее утро в лесу.
• 2) Грибной урожай: а)…; б)…
• 3) По дороге за боровиками: а)…; б)…; в)…
• 4) Белый красавец).
• Как образованы имена прилагательные золотисто-коричневая, толстокоренной?

(2голосов, средний: 3,00 out of 5)

Загрузка...

Семилетний Саша и пятилетний Юра часто прибегали в мастерскую отца на единственный в доме балкон, с которого так хорошо видно все, что делается в море. Однажды отец застал обоих мальчиков на балконе, прилипших к перилам. Где-то вдали по синей дороге неслись белые крылья яхт. Саша на это готов был смотреть без конца. Художник увидел его восторженное, напряженное лицо, мечтательную отрешенность глаз и понял, вот таким и надо писать его. Мальчик весь вылился в этом чувстве устремленности вдаль, вслед за летящими парусами. А Юру заинтересовало что-то происходящее в мастерской. Он совсем забыл о море, о яхтах, отвернулся и с ожиданием смотрел на дверь. Он отсюда ждал необыкновенного.

Костюмчики ребят., белые с синим, удивительно удачно вписывались в колорит сероватого моря, светлого берегового песка, блеклого неба.

«Вот так и напишу их. Двоих. Вместе»,— решил Серов.

Такими они и получились на картине. Два кудрявых мальчугана, удивительно похожие друг на друга, но с совершенно разными характерами.

…Прошло несколько лет. Отец видел, как менялись и росли мальчики. Пятнадцатилетний Саша давно уже не тот кудрявый мальчуган, который, задумавшись, стоял на балконе. Но привязанность его к морю все та же. Он твердо решил стать кораблестроителем. Его прежняя страсть к лодкам нисколько не уменьшилась. Он строгает и смолит доски, подготавливает дерево для мачт. Через два года отец и сын будут бороздить пенные дороги Финского залива на собственной, первоклассной, хотя и самодельной, яхте…

Подрастал и Юра. Детское сто увлечение кукольными и теневыми театрами обещает превратиться во что-то серьезное. Когда с Юрой заводят разговор о будущем, все чаще, все убежденнее он говорит о сцене…