Сочинения

(Еще не оценили)

Загрузка...

Проблема взаимоотношений народа и государства — это вечная проблема  России. Конечно же, выдающийся писатель А.Н.Толстой не мог обойти ее в своем творчестве. Ведь каждый талантливый писатель — всегда часть своего народа, и эта проблема становится для него и личной проблемой. А.Н.Толстому довелось жить и творить в очень трудный и противоречивый период нашей  истории, когда проблема взаимоотношений народа с властью приобрела небывалую остроту. В этом плане правомерно обращение писателя к истокам, к  нашей истории. Ведь понять и осмыслить прошлое — это значит понять и осмыслить и настоящее, и будущее. Эпоха Петровских реформ, коренных преобразований жизни России начала XYIII века, как нельзя лучше помогает понять всю сущность этой вечной проблемы в условиях нашей страны. Воплощением творческого замысла А.Н.Толстого стал исторический роман «Петр Первый».

            Тема взаимоотношений народа и государства явственно проступает буквально с первых страниц романа. Царь умер, начинается смутное время.

И в разговоре мужиков в дороге звучит тревога за судьбу России, за их собственную судьбу. Ведь народ русский не мыслит себя отдельно от Отечества, будущее страны — это и будущее народа. Все ждут перемен, уверены в их неизбежности, но народ боится этого. Народ не знает, с кем ему идти, куда идти. Он не имеет решающего голоса в решении своей судьбы. Сторонники царевны Софьи умело толкают народ против сторонников Петра. Сцены бунта, жестокое убийство Матвеева, оставившие такой глубокий след в душе маленького Петра, еще раз обнажают всю бессмысленность и беспощадность задерганных неразберихой людей, страшащихся своего будущего.

            Растет молодой царь, растет и недовольство народа правительницей Софьей и князем Василием Голицыным. На пути к преобразованиям свою опору Петр видит в народе. Выходец из народа Алексашка Меньшиков становится главным его помощником.

            Из детей крестьян и посадских людей Петр формирует свою потешную гвардию, Преображенский и Семеновские полки, которые впоследствии славно послужат царю и Отечеству.

            Придя к власти, Петр начинает свои реформы. Он действует жестоко, даже слишком жестоко, он реализует свои замыслы без учета мнений народных масс. Петр насаждает обычаи, чуждые русскому народу, и народ стихийно  протестует против этого. Таким протестом явился

стрелецкий бунт. Причиной этого бунта послужило прежде всего непонимание народом политики царя, неприятие тех методов, которыми он пользовался. Жестокая расправа над участниками стрелецкого бунта служит ярким примером того, что государство по-прежнему не хочет видеть души народной, по-прежнему считает его слепым орудием в своих руках. Если народ не понимает реформ, проводимых государством, это всегда оборачивается насилием, жестокостью, кровью.

            Совсем иная сторона взаимоотношений народа с властью предстает перед нами в описании войны, которую ведет Россия со шведами. В этих сценах на первый план выступает патриотизм народа, его стойкость, способность принести себя в жертву во благо Отечества. В эти-то моменты исчезает пропасть между народом и государством. Государство становится частью народа. Царь Петр сливается со своей армией. Он помогает своим солдатам тянуть пушки, повозки во время переходов, находится в самой гуще сражения в схватке с врагом. Царь воюет простым бомбардиром. Противостояния нет, нет государя и его слуг. Есть только русский народ, единый, могучий, раскрывающий все свои лучшие качества.

            Несмотря на первое поражение под Нарвой, уже через считанные годы русская армия разбивает непобедимые корпуса шведов. И устами царя именно народ дает гневную отповедь фельдмаршалу О’Гильви, который не желает видеть дисциплинированности и боеспособности в русском воинстве. Сцена осады Нарвы демонстрирует полное единение власти с народом, приведшее к  окончательной победе. И глубоко символично, что именно Меньшиков, выходец из народных масс, придумал военную хитрость, позволившую взять казавшуюся неприступной крепость Нарву.

            Отвоевав у шведов устье Невы, Петр решает строить здесь новую столицу. Строительство Петербурга потребовало колоссальных сил и напряжения русского народа. Основная трагедия в том, что власть снова видит в народе лишь средство, лишь орудие для воплощения своих замыслов. Это оборачивается неисчислимыми страданиями, гибелью сотен людей, новым ростом противостояния народа царю. Власть снова не находит иного средства реализации своих планов, кроме насилия. Петербург растет на муках, на костях тысяч каторжан и крепостных. Здесь очень характерен образ каторжанина Федьки Умойся Грязью. Вместе с ним автор протестует против произвола властей, вседозволенности, отношения к людям как к винтикам государственной машины.

            Отношения между народом и государством в нашей стране очень противоречивы. Правдивый художник Толстой показал их во многообразии, во всей сложности. Автор романа «Петр Первый» решает для себя проблему взаимоотношений народа и власти однозначно. Он отрицает насилие государства над народом, чем бы оно ни оправдывалось.

(1голосов, средний: 4,00 out of 5)

Загрузка...

Талант художника был у Булгакова от бога. И то, какое этот талант получал выражение, во многом определялось и обстоятельствами окружающей жизни, и тем, как складывалась судьба писателя. В начале 20-х годов им был задуман роман «Инженер с копытом «, но с 1937 года он получает другое название — «Мастер и Маргарита». Все, что пережил Булгаков на своем веку — и счастливого, и тяжелого, — все свои самые главные мысли и открытия, всю душу и весь талант отдавал он этому роману. «Мастер и Маргарита» — творение необыкновенное, невиданное доселе в русской литературе. Это какой-то сплав гоголевской сатиры и дантовской поэзии, сплав высокого и низкого, смешного и лирического. Булгаков писал «Мастера и Маргариту» как исторически и психологически достоверную книгу о своем времени и о людях, и потому роман стал уникальным человеческим документом той примечательной эпохи. И в то же время это многомысленное повествование обращено в будущее, является книгой на все времена, чему способствует ее высочайшая художественность. Есть основание предположить, что автор мало рассчитывал на понимание и признание его романа современниками.

            В романе «Мастер и Маргарита» царят счастливая свобода творческой фантазии и одновременно строгость композиционного замысла. Сатана правит великий бал, а вдохновенный Мастер, современник Булгакова, пишет свой бессмертный роман. Там прокуратор Иудеи отправляет на казнь Христа, а рядом, суетясь, подличают, приспосабливаются, предательствуют вполне земные граждане, населяющие Садовые и Бронные улицы 20-х-30-х годов нашего века. Смех и печаль, радость и боль перемешаны там воедино, как в жизни, но в той высокой степени концентрации, которая доступна лишь сказке, поэме. «Мастер и Маргарита» и есть лирико-философская поэма в прозе о любви и нравственном долге, о бесчеловечности зла, об истинном творчестве, которое всегда является преодолением бесчеловечности, порывом к свету и добру.

            События в «Мастере и Маргарите» начинаются «однажды весной, в час небывало жаркого заката, в Москве, на Патриарших прудах». В столице появляются Сатана и его свита.

            Дьяволиада, один из любимых авторских мотивов, здесь, в «Мастере и Маргарите», играет роль вполне реалистическую и может служить блистательным примером гротескно-фантастического, сатирического обнажения противоречий живой действительности . Воланд грозой проносится над булгаковской Москвой, карая глумливость и непорядочность.

            Сама идея поместить в Москву тридцатых годов князя тьмы и его свиту, олицетворяющие те силы, которые не поддаются никаким законам логики, была глубоко новаторской. Воланд появляется в Москве, чтобы «испытать» героев романа, воздать должное Мастеру и Маргарите, сохранившим верность друг другу и любовь, покарать взяточников, лихоимцев, предателей. Суд над ними вершится не по законам добра, они предстанут перед лицом преисподней. По мысли Булгакова, в сложившейся ситуации со злом бороться следует силами зла, чтобы восстановить справедливость. В этом — трагический гротеск романа. Воланд возвращает Мастеру его роман о Понтии Пилате, который Мастер сжег в приступе страха и малодушия. Миф о Пилате и Иешуа, воссозданный в книге Мастера, переносит читателя в начальную эру духовной цивилизации человечества, утверждая мысль о том, что противоборство добра со злом — вечно, оно кроется в самих обстоятельствах жизни, в душе человека, способной на возвышенные порывы и порабощенной ложными, переходящими интересами сегодняшнего дня.

            Фантастический поворот дела позволяет писателю развернуть перед нами целую галерею персонажей весьма неприглядного вида, проведя аналогию с самой жизнью. Внезапная встреча с нечистой силой выворачивает наизнанку видимость всех этих берлиозов, латунских,майгелей, никаноров ивановичей и прочих. Сеанс черной магии, который Воланд со своими помощниками дает в столичном варьете, в буквальном  и переносном смысле «раздевает» некоторых граждан из зала.

            Не дьявол страшен автору и его любимым героям. Дьявола, пожалуй, для Булгакова действительно не существует, как не существует богочеловека. В его романе живет иная, глубокая вера в исторического человека и в непреложные нравственные законы. Для Булгакова нравственный закон заключен внутри человека и не должен зависеть от религиозного ужаса перед грядущим возмездием, проявление которого можно легко усмотреть в бесславной гибели начитанного, но бессовестного атеиста, возглавлявшего МАССОЛИТ.

            И Мастер, главный герой булгаковской книги, создавший роман о Христе и Пилате, тоже далек от религиозности в христианском смысле этого слова. Им написана на историческом материале книга огромной психологической выразительности. Этот роман о романе как бы фокусирует в себе противоречия, которые обязаны решать своей жизнью все последующие поколения людей, каждая мыслящая и страдающая личность.

            Мастер в романе не смог одержать победу. Сделав его победителем, Булгаков нарушил бы законы художественной правды, изменил бы своему чувству реализма. Но разве пессимизмом веет от финальных страниц книги? Не забудем: на земле у Мастера остался ученик, прозревший Иван Понырев, бывший бездомный; на земле у Мастера остался роман, которому суждена долгая жизнь.

            «Мастер и Маргарита» — сложное произведение. О романе уже сказано много, а будет сказано еще больше. Существует множество толкований знаменитого романа. О «Мастере и Маргарите» еще много будут думать, много писать.

            «Рукописи не горят», -произносит один из героев романа. Булгаков пытался сжечь свою рукопись, но это не принесло ему облегчения. Роман продолжал жить. Мастер помнил его наизусть. Рукопись была восстановлена. После смерти писателя она пришла к нам и скоро обрела читателей во многих странах мира.

            Ныне творчество Михаила Афанасьевича Булгакова получило заслуженное признание, стало неотъемлемой частью нашей культуры. Однако далеко не все осмыслено и освоено. Читателям его романов, повестей, пьес суждено по-своему понять его творения и открыть новые ценности, таящиеся в глубинах.

(Еще не оценили)

Загрузка...

В 1934 году в связи с пятисотым спектаклем «Дней Турбиных», друг М. Булгакова П.С. Попов писал: «Дни Турбиных» — одна из тех вещей, которые как-то вдвигаются в собственную жизнь и становятся эпохой для самого себя». Ощущение, выраженное Поповым , испытали едва ли не все люди, которые имели счастье видеть спектакль, шедший в Художественном театре с 1926 по 1941 год.

            Ведущей темой этого произведения стала судьба интеллигенции в обстановке гражданской войны и всеобщего одичания. Окружающему хаосу здесь, в этой пьесе противопоставлялось упорное стремление сохранить нормальный быт, «бронзовую лампу под абажуром», «белизну скатерти», «кремовые шторы».

            Остановимся подробнее на героях этой бессмертной пьесы. Семья Турбиных, типичная интеллигентная семья военных, где старший брат — полковник, младший — юнкер, сестра — замужем за полковником Тальбергом. И все друзья — военные. Большая квартира, где имеется комната — библиотека, где за ужином пьют вино, где играют на рояле, и, подвыпив, нестройно поют российский гимн, хотя уже год, как царя нет, а в бога никто не верит. В этот дом всегда можно прийти. Здесь вымоют и накормят замерзшего капитана Мышлаевского, который бранит на чем свет стоит, и немцев, и Петлюру, и гетмана. Здесь не очень удивятся неожиданному появлению «кузена из Житомира» Лариосика, и «приютят и согреют его». Это дружная семья, все любят друг друга, но без сентиментальностей. Для восемнадцатилетнего Николки, жаждущего битв, старший брат является высоким авторитетом.

            Алексей Турбин, на наш теперешний взгляд, очень молод: в тридцать лет — уже полковник. За его плечами только что закончившаяся война с Германией, а на войне талантливые офицеры выдвигаются быстро. Он — умница, думающий командир. Булгакову удалось в его лице дать обобщенный образ именно русского офицера, продолжая линию толстовских, чеховских, купринских офицеров. Особенно близок Турбин к Рощину из «Хождения по мукам». Оба они — хорошие, честные, умные люди, болеющие за судьбу России. Они служили Родине и хотят ей служить, но приходит такой момент, когда им кажется , что Россия гибнет, — и тогда нет смысла в их существовании. В пьесе две сцены, когда Алексей Турбин проявляется как характер. Первая — в кругу своих друзей и близких, за «кремовыми шторами», которые не могут укрыть от войн и революций. Турбин говорит о том, что его волнует; несмотря на «крамольность» речей, Турбин сожалеет, что раньше не мог предвидеть «что такое Петлюра?» Он говорит, что это «миф», «туман». В России, по мнению Турбина, две силы:  большевики и бывшие царские военные. Скоро придут большевики, и Турбин склонен думать, что победа будет за ними. Во второй кульминационной сцене Турбин уже действует. Он командует. Турбин распускает дивизион, приказывает всем снять знаки отличия и немедленно скрыться по домам. Турбин говорит горькие вещи: гетман и его подручные бежали, бросив армию на произвол судьбы. Теперь уже некого защищать. И Турбин принимает тяжелое решение: он не хочет больше участвовать в «этом балагане», понимает что дальнейшее кровопролитие бессмысленно. В его душе нарастают боль и отчаяние. Но командирский дух в нем силен. «Не сметь!» — кричит он, когда один из офицеров предлагает ему бежать к Деникину на Дон. Турбин понимает, что там та же «штабная орава», которая заставляет офицеров драться с собственным народом. А когда народ победит и «расколет головы» офицерам, Деникин тоже убежит за границу. Турбин не может сталкивать одного русского человека с другим. Вывод таков: белому движению конец, народ не с ним, он против него. А ведь как часто в  литературе и кино изображали белогвардейцев садистами, с болезненной наклонностью к злодействам. Алексей Турбин, потребовав, чтобы все сняли погоны, сам остается до конца в дивизионе. Николай, брат, верно понимает, что командир «смерти от позора ждет». И командир дождался ее — он погибает под пулями петлюровцев.

            Алексей Турбин — трагический образ, цельный, волевой, сильный, смелый, гордый и гибнущий жертвой обманов, предательства тех, за кого он сражался. Строй рухнул и погубил многих из тех, кто ему служил. Но погибая, Турбин понял, что был обманут, что сила у тех, кто с народом. Булгаков обладал большим историческим чутьем и верно понимал расстановку сил. Долго не могли простить Булгакову его любви к своим героям.

            В последнем действии Мышлаевский кричит: «Большевики?.. Великолепно! Мне надоело изображать навоз в проруби… Пусть мобилизуют. По крайне мере буду знать, что я буду служить в русской армии. Народ не с нами. Народ против нас». Грубоватый, громкоголосный, но честный и прямой, хороший товарищ и хороший солдат, капитан Мышлаевский продолжает в литературе известный тип русского военного — от Дениса Давыдова до наших дней, но он показан в новой небывалой еще войне — гражданской. Он продолжает и заканчивает мысль старшего Турбина о конце, гибели белого движения, мысль, важную, ведущую в пьесе.

            В доме есть «крыса, бегущая с корабля», — полковник Тальберг. Он вначале пугается, врет о «командировке» в Берлин, потом о командировке на Дон, дает лицемерные обещания жене, за которыми следует трусливое бегство.

            Мы так привыкли к названию «Дни Турбиных» , что не задумываемся над тем, почему так названа пьеса. Слово «Дни» означает время, те считанные дни, в которые решалась судьба Турбиных, всего уклада жизни этой русской интеллигентной семьи. Это был конец, но не оборванная, погубленная уничтоженная жизнь, а переход к новому существованию в новых революционных условиях, начало жизни и работы с большевиками. Такие, как Мышлаевский будут хорошо служить и в Красной Армии, певец Шервинский найдет благодарную аудиторию, а Николка, наверное, будет учиться. Финал пьесы звучит мажорно. Нам хочется верить, что все прекрасные герои булгаковской пьесы  действительно станут счастливыми, что минует их участь многих многих интеллигентов страшных 30-40-50-х годов нашего непростого века.

(Еще не оценили)

Загрузка...

Поэт Маяковский вошел в наше сознание , в нашу культуру как «агитатор, горлан, главарь». Он действительно шагнул к нам «через лирические томики, как живой с живыми говоря». Его поэзия громка, неуемна, неистова. Ритм, рифма, шаг, марш — все эти слова ассоциируются и выражают творчество поэта. Это, действительно, поэт-гигант. И истинная оценка его творчества еще впереди, потому что он слишком крупен,объемен, его поэзия никак не вмещается в узкий и тесный мир наших мыслей и забот.

            Маяковский — поэт разносторонний. Он мог писать обо всем в равной степени талантливо и необычно. Поэтому его поэзия так многолика: от плакатов РОСТА с краткими и меткими подписями — до поэмы о целой стране («Хорошо!); от антивоенных стихов 10-х годов — до нежных, возвышенных поэм про любовь («Облако в штанах», «Флейта — позвоночник»).

            Не исключением является и тема, обличающая пошлость, мещанство, быт, обывательщину, волокиту и бюрократизм. В этих произведениях Маяковский верен традициям русской литературы, так как продолжает тему, начатую еще Фонвизиным, Грибоедовым, Гоголем и Салтыковым-Щедриным. Если рассмотреть стихотворения Маяковского «О дряни» и «Прозаседавшиеся», то можно заметить, что поэт широко использует целый спектр комических приемов для описания бюрократов и мещан, чьи желания не простираются дальше «тихоокеанских галифищ» и стремления «фигурять» в новом платье «на балу в  Реввоенсовете». Поэт использует и разящие эпитеты, и яркие сравнения, и неожиданные аллегории, но особенно ярко вскрывает суть порока гипербола, сарказм и гротеск.

            Для примера проведем параллель между «Прозаседавшимися» и «Ревизором». И то и другое являются законченными литературными произведениями, обладающими завязкой, кульминацией и развязкой. Начало обоих произведений гиперьболично:  безнадежные попытки чиновников попасть на несколько заседаний сразу, где обсуждается «покупка склянки чернил», а в другом произведении от ужаса чиновники признают в Хлестакове ревизора. Кульминация представляет собой гротеск. В «Прозаседавшихся:

                        И вижу,

                        Сидят людей половины,

                        О, дъявольщина!

                        Где же половина другая?

            В нескольких строках Маяковский довел ситуацию до абсурда. Более плавен переход к кульминации в «Ревизоре», но по своей абсурдности она не уступает «Прозаседавшимся» и характеризуется,например, такими ситуациями, как сама себя высекшая унтер-офицерша, Бобчинский, просящий довести до сведения его императорского величества, что в «таком-то городе живет Петр Иванович Бобчинский».

            В развитии «Ревизора» Гоголь отразил свою веру в силу и справедливость высшей власти, в неотвратимость наказания. Развязка «Прозаседавшихся» иронична, что, вероятно, говорит о том, что Маяковский понимал живучесть, неистребимость бюрократизма.

            Если говомить о стихотворении Маяковского «О дряни», то здесь мы найдем и гротеск в образе ожившего Маркса, призывающего свернуть головы мещанским канарейкам, и гиперболический эпитет «тихоокеанские галифища, и саркастическое выражение «мурло мещанина», и сравнение «зады, крепкие как умывальники». Поэт без стеснения употребляет эти тропы и стилистические фигуры, рассматривая обывательский быт, который «страшнее Врангеля».

            Это стихотворение можно соотнести с пафосом творчества  Салтыкова-Щебрина. В его произведениях сарказм, гротеск и гипербола встречаются буквально на каждой странице, особенно в «Диком помещике», «Повести о том, как один мужик двух генералов прокормил», «Истории одного города». В своих произведениях Салтыков-Щедрин часто использовал прием фантастики. Подобный прием испрльзовал и Маяковский в пьесе «Клоп», в которой Пьер Скрипкин переносится в будущее.

            В.В. Маяковский следовал традициям Гоголя и Салтыкова-Щедрина не только в использовании литературных приемов, но и в самой тематике своих сатирических произведений, направленных против косности мышления, бюрократического мещанского бытия и обывательской пошлости. Традиции русской сатиры были продолжены и развиты такими мастерами слова, как Булгаков, Ильф и Петров, Фазиль Искандер.

(5голосов, средний: 3,20 out of 5)

Загрузка...

Вот и наступила снежная, морозная и суровая зима. Все вокруг покрылось белым искристым ковром, реки затянулись прозрачным зеркалом льда. Люди закутались в шубы, шапки и шарфы и стали похожими кто на нахохлившихся воробьев, кто на грузных пингвинов. Сменили свой наряд и животные — шубки зайцев, лисиц и других зверушек стали более пушистыми и теплыми. Все заранее хорошо подготовились к зиме.’ Но как же быть в эту студеную пору бедным птицам? Некоторые из них улетают в теплые страны, но далеко не все. Что же будет с теми, кто остался? Ведь у них нет теплой шерсти или меха животных, они, как медведи, не могут спрятаться в глубокую берлогу. Где они найдут себе пропитание, когда все покрыто толстым слоем снега? Я задумался об этом, и мне стало жаль этих беспомощных существ. А ведь радуют нас весной, распушив свои яркие перышки, как звонко поют в небесной вышине!

И я твердо решил: в моих силах помочь этим [rkey]несчастным созданиям. Я сделаю все для того, чтобы им легче было пережить холодные дни. В тот же день я попросил папу, чтобы он научил меня мастерить кормушки. Он не только научил меня, но и с радостью присоединился ко мне. Я прочитал несколько специальных книг и узнал, что для разных птиц нужны разные кормушки, еда для них тоже должна отличаться. Изучив все привычки и желания наших будущих питомцев, мы с папой принялись задело. В первый же выходной день мы развесили разнообразные «столовые» вокруг нашего дома.

Например, для желто-голубых синичек мы сделали домики, к крыше которых подвесили кусочки сала, а на дно насыпали семена подсолнечника и измельченные орехи. Подобные гнездышки устроили и для сорокопутов, которые тоже иногда встречаются в наших краях. Но в их кормушки мы положили больше кусочков мяса и сухого корма из насекомых.

Снегирям предложили их любимое лакомство — гроздья рябины, калины, ягоды облепихи. Этими ягодами будут охотно лакомиться и красавцы свиристели, которые с началом зимы часто обитают вблизи жилых домов. Для щеглов и чижей подвесили дощечки, на которые насыпали различные крошки и семена. Желтогрудых овсянок, которым зимой труднее всего добывать корм, порадуют заботливо припасенные нами семена овса.

Не забыли мы и про сизых голубей — постоянных жителей наших двориков. С ними мы поделились хлебными крошками, кусочками смоченной в молоке булочки. Теперь всем птицам есть еда по вкусу. Попробуют, заглянут к соседям и выберут для себя подходящее угощение.

За этой приятной работой мы не заметили, как наступил вечер. Когда мы закончили развешивать кормушки, у меня на душе стало весело и легко. Теперь я постоянно буду их проверять и пополнять запасы лакомств для птиц.
[/rkey]
Я уверен, многих птиц порадуют эти неожиданные гостинцы, и зима будет не такой суровой для наших пернатых друзей. Радостно сознавать, что в этом есть и моя заслуга. Даже не задумывался раньше, как приятно делагь что-то поле зное. В следующем году я обязательно продолжу это доброе дело.

(Еще не оценили)

Загрузка...

Все члены нашей семьи — страстные поклонники «грибной охоты». Когда приходит осень и после дождиков начинают обильно расти грибы, мы стараемся выбраться в лес. Собирать грибы — настоящее удовольствие и, кроме того, это очень полезное занятие. Во-первых, дышишь свежим воздухом. Во-вторых, много двигаешься — ходишь, наклоняешься, приседаешь. И в-третьих, сам процесс сбора настолько увлекателен, что забываешь обо всех проблемах, заботах и неурядицах. В голове остается только одна мысль: где же следующий гриб?

В эту субботу мы ранним утром приехали в лес. Стояла чудесная погода, туман постепенно рассеивался, пригревало солнышко — все предвещало удачу. И действительно, грибы словно сами просиллсь к нам в руки, очень быстро наши корзинки наполнялись рыжиками, маслятами, подберезовиками, волнушками. Даже царь грибного царства — белый гриб иногда показывался из-под опавшей листвы.

Мы от души радовались этому изобилию, предвкушая, как будем лакомиться вкусными солеными и консервированными трибами зимой. Вернулись мы домой с полными корзинками.

(3голосов, средний: 3,33 out of 5)

Загрузка...

С приходом осени начинается грибная пора. По выходным мы всей семьей садимся на электричку и едем в лес. У каждого в руках большая корзина, а за спиной — рюкзак с едой и запасными теплыми вещами. В это воскресенье все было как обычно. Пыхтящий паровоз привез нас на станцию в шесть часов утра. Мы отправились по тропинке в глубь леса, любуясь золотистой листвой и радуясь тихой солнечной погоде.

После недолгого привала и завтрака началась «грибная охота». Грибов оказалось видимо-невидимо: и сыроежки, и маслята, и белые, и лисички… Большие и совсем крошечные, которые вкуснее всего. Мы так увлеклись, что совершенно забыли о необходимости запоминать дорогу, а когда попытались сориентироваться, поняли, что… заблудились. Сначала я очень обрадовался: вот было бы здорово заночевать в «лесу! Но мама быстро остудила мой пыл, сказав, что осенние ночи холодные, да и спать не на чем — спальники-то мы не взяли. Поэтому было решено выбираться. Мы двинулись наугад, громко крича «ау! ау!». К счастью, вскоре нам встретились другие грибники, которые и вывели нас на станцию. Домой мы вернулись уставшие, но с полными корзинами грибов. Да, это приключение запомнится мне надолго.

Ежегодно в выходные и праздничные дни или во время каникул многие школьники отправляются в походы в лес. Ведь путешествие по неизведанным тропам — чрезвычайно интересное занятие. Этой теме посвятили множество прекрасных страниц Пришвин, Паустовский и другие выдающиеся мастера художественного слова. Для школьников туристический поход — это новые незабываемые впечатления, встречи, способ сближения, раскрытие самых лучших или не-ожиданных качеств.

Однако, отправляясь в путешествие, юные туристы не всегда знают, как поступить во многих непредвиденных ситуациях: например, определить свое местонахождение в лесу или найти правильное направление движения. Поэтому важное условие безопасности школьников в походе — правильная подготовка и умение сориентироваться на местности. Это умение приобретает очень большое значение в туристическом походе, на рыбалке, во время сбора грибов и ягод, отдыха в незнакомом месте.

Поход должен быть тщательно спланирован. Что включает в себя эта подготовка? Выбор маршрута и способов передвижения, составление графика похода, распределение обязанностей среди ребят, участвующих в походе, приобретение снаряжения и обязательное наличие средств связи — мобильных телефонов.

Что взять с собой ? Обязательно карту и компас. Карту лучше держать в планшете, а компас удобнее носить в руке. Во время передвижения по лесу впереди н сзади всей группы должны идти самые опытные к физически сильные ребята из класса. На сложных и опасных отрезках пути расстояние между идущими не должно превышать десяти метров. Ни в коем случае никто не должен самостоятельно изменять маршрут, уходить из группы или прилечь отдохнуть!

Ориентирование можно осуществлять по компасу, солнцу, луне, звездам, окружающим предметам, местным признакам, картам. Самое главное, если вы потерялись, определить стороны горизонта. Многие, конечно, знают о растениях-компасах и растениях-часах, о цветах, предсказывающих погоду.

Но при ориентировании по местным признакам нельзя окончательно судить о расположении сторон горизонта только по результатам одного-двух наблюдений. Выводы нужно делать после многократной проверки и сопоставления максимально возможного количества фактов. Ориентироваться также можно по звукам: выстрел, гудок, стук колес, голоса людей.

Отправляясь в поход, всегда нужно быть готовым к тому, что вас могут ожидать опасности и экстремальные условия, проверка в реальных условиях ваших теоретических знаний, практических навыков и умений. Очень важны коллективное принятие решений и умение преодолевать препятствия, улаживать возникшие разногласия. Но если тщательно подготовиться к походу, то из трудного и утомительного он превратится в активный, интересный и полезный вид отдыха.

(2голосов, средний: 4,00 out of 5)

Загрузка...

Недавно я задумался: а так ли важно во всем слепо следовать моде? Все вокруг говорят о лжи, неправде, фальшивости. Мир взрослых полон обманчивых надежд и ожиданий. Мы стремимся казаться взрослыми, нисколько не задумываясь с-последствиях.

Был прекрасный летний вечер. Легкий ветерок дарил долгожданную прохладу и свежесть. Почему бы не отдохнуть в этот час от дневной суеты на уютной аллее, на лавочке, вскользь наблюдая за проходящими мимо влюбленными парочками, радуясь веселому, заразительному смеху малышей?

По соседству со мной две девчонки, две озорные хохотушки оживленно обсуждали какую-то очень важную тему. При этом одна из них, произнося очередную реплику, успевала полным изящества жестом подносить к губам сигарету и отравлять воздух клубами сизого табачного дыма. Другая девочка привлекла мое внимание вытатуированной на кисти левой руки незатейливой надписью « Леха».

Видимо, опаздывая на дискотеку, «тагу» вежливо поинтересовалась, есть ли у меня время (очевидно, хотела спросить, который час). Время у меня нашлось и мне захотелось потратить его с пользой, а именно — во что бы то ни стало разузнать историю появления подобного «шедевра» современного искусства на ее руке:

—        Влюбилась, наверное? Последовал незамедлительный ответ:

—        Ничего я не влюбилась, просто сейчас так модно.

«Через мгновение девчонки упорхнули, оставив меня наедине с простым, но одновременно неразрешимым вопросом: что же такое мода, если она способна творить такие чудеса?

Воображение рисовало освещенный прожекторами и фотовспышками подиум, длинноногих, мило улыбающихся красавиц, демонстрирующих немыслимо дорогие одеяния…

Обращаюсь к словарюрусскогоязыкаС. И. Ожегова: « Мода — совокупность вкусов и взглядов, господствующих в определенной общественной среде в определенное, обычно недолгое время». Понятно. Значит, владеть в совершенстве нецензурной лексикой, курить, нить пиво (помните рекламный ролик: «Некоторые пьют пиво, чтобы казаться умнее»?), требовать у родителей классные шмотки, мобилку, часами сидеть в компьютерном клубе или же у монитора собственного компьютера, разукрашивать тело «чернилами», пробивагь его иголками (и этот список можно продолжать до бесконечности) — это круто, потому как ты следуешь всем веяниям ее величества моды. Или так ты самовыражаешься, протестуя против несправедливости и зла окружающей действительности?

Взять, к примеру, татуировку, история которой насчитывает многие тысячелетия и неразрывно связана с культурой многих народов мира. В период становления родо-племенного строя, как, впрочем, и в советской тюрьме, татуировки заменяли документы и указывали на статус человека в сообществе. Даже в саркофагах древних на мумиях обнаружили «говорящие» узоры. А в Древнем Риме деятель без татуировок, бе» шрамов не достигал вершин власти. Из этого следует, что человек, решивший украсить себя подобным образом, добивался определенных результатов в жизни и уважения своих соплеменников. Естественно, я не принимаю во внимание те случаи, когда татуировкой скрывают шрам на теле.

О чем могут свидетельствовать современные татуировки, функцию какого документа могут выполнять они сейчас? Способ самовыражения, согласитесь, никудышный, коль так самовыражается большинство. Кто с уверенностью может сказать, что, например, А. Шевченко, нападающий «Челси» и сборной Украины, не совсем модный или совершенно несовременный человек? И я думаю, любовь преданных фанатов не стала бы больше, если бы их любимец разрисовал себя многозначительными рисунками, но в один ужасный момент перестал бы забивать голы.

Я не против самовыражения, но все дело в том, какой способ для этого выбрать. И если уж быть модным означает быть не хуже остальных, а по сути, быть таким же, как все, я предпочитаю оставаться в стороне от этой модной тенденции.

(1голосов, средний: 4,00 out of 5)

Загрузка...

Ложь, равнодушие, цинизм, предательство — все это мы именуем злом. А честность, любовь, преданность — добром, нравственными ценностями. Выть честным — значит жить по совести: говорить правду родителям, друзьям, быть честным перед самим собой, не скрывать от себя свои недостатки, не прятаться за слабостями. Жизнь часто ставит людей в такое положение, когда надо уметь проявлять принципиальность, честность, не боясь испортить товарищеских отношений. Честность и товарищество. Эти понятия, по-моему, никак не исключают друг друга, напротив, настоящее товарищество всегда предполагает честность. Только такая дружба может пройти испытание временем. Поэтому, если ты видишь, что твой друг, например, совершает какую-то ошибку, которая принесет ему неприятности, надо честно сказать ему об этом, предупредить.

Возможно, сначала он может не понять такое отсутствие поддержки со стороны своего товарища, но со временем оценит подобную честность. Или, например, когда друзья уговаривают тебя совершить что-то, что претит тебе и твоим убеждениям. Надо не бояться в атом случае быть честным и перед собой, и перед товарищами. Надо высказать свою точку зрения, честно сказать «нет». От этого зависит и уважение к себе, ведь в мире нет ничего более ценного, чем сам человек. Честность предполагает осознание ответственности за совершенные поступки. Очень часто бывает так, что человек соврал пару раз из-за страха перед наказанием или по непониманию, и эти несколько раз приводят к тому, что он врет все больше. В конце концов человек сам запутывается в своей лжи, делая несчастным другого или сам становясь жертвой свое го вранья.

Честность — это не только то, как мы относимся к другим, уважаем ли мы их. Но это, прежде всего, и проявление уважения к себе как к личности.

(3голосов, средний: 5,00 out of 5)

Загрузка...

Валентин Александрович Серов — великий русский художник. Картина «Девочка с персиками» — одно из первых крупных произведений В. А. Серова. Она создана на заре творческой жизни художника. Этот шедевр в полной мере выявил масштаб его дарования и сразу определил его место и значение в истории русского живописного искусства. «Девочка с персиками» была создана В. А. Серовым, когда он не достиг еще двадцати двух лет. На картине изображена Вера Мамонтова (с семьей Мамонтовых художник поддерживал дружеские отношения). Мы видим перед собой загорелую девочку лет двенадцати, сидящую за столом в освещенной солнцем комнате.  У нее большие и темные лучистые глаза, в которых скрывается игривый огонек.

Губы серьезно сжаты, но в них можно разглядеть легкое лукавство. Создается впечатление, что девочка задумала какую-то шалость и ей не терпится воплотить свою задумку в жизнь. Живая, загорелая, с шапкой непокорных густых волос, темными прядями, обрамляющими лицо, она пристально смотрит на зрителя, вся залитая светом. Он врывается через окна и играет разноцветными отблесками на стене, на спинках стульев, на подсвечнике, на серебре ножа и лежащих на столе бархатистых плодах. Радостный и бодрящий солнечный свет, падая из окон, заполняет все пространство большой комнаты, скользит по лицу девочки, порождает необычную игру голубых и сиреневых оттенков на ее розовой кофточке.

Общий фон картины холодновато-голубой, поэтому на нем очень хорошо выделяется смуглое лицо девочки с едва проступающим румянцем. Ярко контрастируют теплые тона банта на груди, лежащие на столе персики и листья. Вся картина насыщена энергией, молодостью, свежестью. Даже поза девочки выражает нетерпение, словно она присела за стол всего на минутку. Картина «Девочка с персиками» до сих пор является одним из самых прекрасных шедевров русского портретного мастерства.